Stone The Crow

Mastodon, The Dillinger Escape Plan & Red Fang; O2 Brixton Academy, Londres, 11/02/2012.

2012-02-14T22:27:00.000+01:00

Tenía muchisímas ganas de ver a Mastodon en sala por que estaba un tanto cansado de tanta gira de Sonisphere, si ha habido un denominador constante desde el surgimiento de este festivla, ese ha sido Mastodon. En gratísima compañía como Carlos Charcutero, Astroboy y mi VRG, nos fuimos a Londres para ser participes del último concierto de la gira de The Hunter. Además, este concierto también ha servido para estrenarme en la organización de la infraestructura para asistir a un evento de este tipo en el extranjero. Como en toda aventura, hemos tenido algún que otro contratiempo. El vuelo no salió todo lo puntual que nos hubiera gustado a todos los pasajeros debido a la indisposción de una pasajera: el avión tuvo que volver al finger para esperar a un paramédico para comprobar si era apta o no para el viaje a Londres. Los minutos pasaban y por fin el comandante decide que no viaja y en este momento sus amigas para ver quien era la más amiga de la enferma se disputaban quedarse en tierra mientras yo ya había decidido quien de ellas se quedaba en tierra. Un par de horas después y con todas las amigas de esta chica, llegamos a Londres con un frío cuando menos curioso. Liverpool Station, comida de McDonalds mientras esperábamos en la cola del taxi bajo un frío que cada vez nos empezaba a castigar con más dureza. Ya por fin llegamos a nuestro destino, donde se supone que íbamos a dormir sin ningún problema pero tampoco fue así: primero sin luz y después en otra habitación que era imposible calentarla con calefacción de tal forma que acabamos en otra a las 7 de la mañana. Sin pegar ojo toda la noche. Una vez la andorga llena con un plato altamente calórico y tipicamente british nos dirigimos a la estación de metro de Earls Court para alcanzar nuestro primer destino del día, donde quizá no debí haber ido ya que maldecía a la compañía aérea que llevaría de vuelta el domingo en cada puesto de discos de segunda mano, al turístico mercado de Portobello pero antes tuvimos un encuentro "no muy agradable" con las fuerzas del imperio y el mismísimo Darth Vader en persona, contra la pared y cacheo que sería el único del día. El recorrido por Portobello, uno de los mercadillos más conocidos de la capital inglesa, fue muy interesante a pesar de los precios en algunos artículos. Una pinta, comer y descansar un poco antes del concierto que la noche en vela estaba empezando a pasar factura.

Finalmente conseguimos llegar a la sala sin mayor incidencia que equivocarnos del color de la linea del metro y anticipar el trasbordo en dirección a Brighton. Mastodon entregaron el año pasado The Hunter, un disco más contundente que Crack the Skye que les está llevando a otro nivel y se muestran muy agradecidos por ello. Murder the Mountains ha sido una de las sorpresas más gratas del año pasado y confirman que Red Fang han dejado de ser esa novedad curiosa para convertirse en una realidad atronadora encima del escenario. De The Dillinger Escape Plan, no hay mucho nuevo que decir, son uno de los mejores grupos en eso que llaman mathcore y Option Paralysis da buena fe de ello. Estos tres iban a ser los protagonistas de la velada. La sala es espectacular y ligeramente inclinada para poder disfrutar del espectáculo sin excesivos problemas y a pesar del sold out tampoco había agobios por la multitud. El sonido fue increíble y nada que ver con lo que estamos acostumbrados por estas tierras, se apreciaba nitidamente cada instrumento sin problemas, las voces se distinguían a la perfección... Una gozada a pesar de algunas medidas de seguridad y cacheos. A VRG le obligaron a tirar unos chicles antes de acceder a la sala pero no sé muy bien el motivo aunque puede que fuese por miedo a que al pisarlo algún metalhead londinense se quedase pegado al suelo.

Los encargados de dar el pistoletazo de salida a la noche fueron Red Fang y Hank is Dead el tema elegido. En la escasa media hora que estuvieron sobre el escenario de O2 Academy repasaron muchos temas de Murder the Mountains dejando la representación del primer disco en algo casi testimonial pero en la que no podía faltar Prehistoric Dog con una seriedad que muy poco o nada tiene que ver con el cachondeo al que nos tienen acostumbrados en sus sus vídeos y sin apenas dirigirse al publico. Relapse ha hecho muy bien en apostar por ellos, ya están en boca de casi todo el mundo gracias a Murder the Mountains, para mi gusto uno de los discos de 2011, y ahora hace falta que nos vuelvan a dejar boquiabiertos con otro trabajo como éste.

La sala empezaba a llenarse poco a poco, se empezaba a notar un poco más de apelotonamiento en la zona delantera pero sin llegar a ser agobiante. Llegamos con el set de The Dillinger Escape Plan ya comenzado pero conseguimos encontrar un buen sitio para disfrutar del concierto sin demasiados problemas de visión ni problemas de latigazos de las melenas de algún parroquiano. El sonido esquizofrénico del grupo se apoderó rápidamente de la sala así como los berridos de Greg Puciato mientras brincaba sin parar por todo el escenario. Reconozco que tenía una deuda con Dillinger Escape Plan, desde Calculating Infinity allá por el 99 deseaba verles y no ha sido por oportunidades pero nunca ha cuadrado. Panasonic Youthguitarristas mientras el bueno de Puciato se desgañitaba y se subía por los bafles para saltar desde las alturas sin envidiar las escaladas de Jeff Tuttle y su peculiar estilo de apuñalar con la guitarra. Con 43% Burnt su set llegó al final dejando muy buen sabor de boca.

Supongo que definir a Mastodon como metal para gafapasta es una manera de poder decir para ciertos especialistas musicales que te gustan sin traicionar tus principios musicales. La evolución sonora de los de Savannah es lógica escuchando sus discos desde Remission hasta The Hunter, no han perdido contundencia ni fuerza a pesar de una cierta apertura a la melodía que se aprecia en su último trabajo que no deja de recibir elogios, muy merecidos, por parte de esa prensa especializada. Salieron al escenario sin hacer demasiado escandalo, se encendieron las luces y la sala enloqueció completamente con los primeros acordes de Dry Bone Valley. Puesta en escena bastante sobria: un telón de fondo con el diseño de la portada del disco y unos espectaculares cañones de luz era la única concesión. Una hora tres cuarto de duración de un concierto pleno en intensidad y sin descansar un instante, sobresaliente alto para Mastodon e incluso temas como Capillarian Crest que nunca han acabado de engancharme, en directo me volaron la cabeza. A pesar de venir a defender The Hunter y predominar temas de éste, el setlist estaba compuesto por temas de todos sus discos sin olvidar ninguno pero destacando la escasa contribución de Crack The Skye. En el setlist no podían faltar temas como Iron Tusk, I Am Ahab y por supuesto Curl of th Burl y Blood and Thunder. Creature Lives fue el cierre perfecto para la actuación de Mastodon acompañados por los demás compañeros de gira. Se despidieron hasta el verano, como si fuese una sorpresa que este año, también, forman parte del cartel del Sonisphere pero no será lo mismo, Mastodon en sala ganan muchísimos enteros, como tantos otros pero sí es cierto que Mastodon arrasaron con el O2 londinense.

Un saludo.

Arenna -Beats of Olarizu.

2012-02-08T22:00:00.001+01:00

Aunque pueda parecer no estamos cerca del Rancho de la Luna, estamos en Vitoria y menudo disco han parido estos tíos, increíble. Rock de esencia fumeta y herencia setentera con influencias de Kyuss y demás maestros stoner, salpicado de space rock y psicodelia. Solo hay que cerrar los ojos y dejarse llevar en esa nave espacial que es Eclipse que poco a poco va encendiendo los motores acompañados del Hammond mientras la distorsion se apodera de los mandos. Pero la pelicula empieza con Morning Light, un grandioso genesis luminico de poderosos y enormes riffs y una batería apunto de derrumbar las montañas y allanando el camino para el inicio de la tercera guerra mundial. Arenna se han sacado de la manga un disco que es imposible dejar de escucharlo, te invade en todos los sentidos y acepciones que tiene la palabra y acabas por rendirte a la evidencia de lo grande de Beats of Olarizu cuando te das cuenta que llevas una buena temporada desgastando los surcos del vinilo y que en el coche tampoco dejan de sonar los ecos de The Strangest of Lives. Metamorphis in Ic (0.9168 g/cm3) una espectacular orgía sónica de más de media hora es el broche final con sus constantes cambios para semejante trabajo. No sería capaz de dejar de lado la fabulosa presentación de Beats of Olarizu. El artwork es de Khoa Le una artista vietnamita con mucho talento y creadora de unas ilustraciones increíbles. En cuanto a la edición en vinilo... un tesoro, espectacular, preciosa. Es obligatorio hacerse con una copia de él. Tremendo.

No dudéis en visitar el myspace de Arenna ni su bandcamp para más información sobre el grupo.

Un saludo.

Para el 2012...

2012-01-10T22:00:00.002+01:00

Ya hemos dejado atrás un año 2011 inolvidable en muchos sentidos y ahora toca hacer la programación para el recién estrenado 2012. Estoy dando forma a un proyecto que de alguna manera tiene relación con todo esto que tanto nos atrae, desconozco donde acabará todo pero hay que intentarlo. He comenzado a trasladar bartulos a mi casa y con ello el traslado del nido del cuervo aunque me está costando algo más de lo que yo pensaba, que no es por falta de ganas sino más bien por otros motivos. En lo musical como siempre va a ser un año espectacular y los Rockin' Weekends van a dar un salto cualitativo. En unas semanas estaremos dañando de nuevo las cervicales que tanto han descansado estos días viendo a Mastodon y Red Fang en Londres. Por fin, se acerca el bueno de Tom Petty a Europa; veinte años esperando este momento. No tiene pinta que se acerque por España y no sé muy bien el motivo, algunos dicen falta de tirón y otros que su caché es excesivo, da igual el motivo. Sin embargo, veremos al rubiales en Mannheim el sábado 30 de junio. El 9 de julio de 2010 vi a Pearl Jam en el BBK Live, el 8 de julio de 2012 y casi dos años después veremos a Pearl Jam en Estocolmo. En una semana nos vamos a recorrer media Europa para disfrutar de dos conciertos innolvidables. Ya está todo organizado y aunque me resulte increíble es mas barato volar de Berlin a Estocolmo que de Barcelona a Bilbao, supongo que es un ejemplo de por qué hemos llegado a donde hemos llegado. Ahora a ver como queda encuadrado Sleep y OFF! en el Primavera Sound, la posible gira de los Rolling Stones y la de Van Halen y no voy a decir nada sobre el runmor de la presunta gira conjunta de Mötley Crüe y Kiss por que aun no hay nada fijo. Morir con las botas puestas.

Un saludo.

Best of 2011... Live

2012-01-03T23:00:00.001+01:00

Otro año que no ha sido escaso en cuanto a directos, desde principios de enero acudiendo a casi todos. He tenido que dejar alguno fuera de la agenda por problemas de balance y presupuesto pero también por tiempo e incluso, aunque parezca mentira, la incompatibilidad geográfica de las citas. Nos hemos desplazado para ver a Black Label Society en Barcelona y ZZ Top en Madrid aunque nada que ver con lo que va a pasar el año que viene. Me considero muy afortunado por haber disfrutado de tantos conciertos pero sobre todo de la maravillosa compañía que he tenido a lo largo de toda esta temporada musical.

1.- ZZ Top; La Riviera, Madrid. Quizá la única pega que se le puede poner al concierto de los tejanos fue la escasa duración por lo demás, mi concierto del año. Estuvieron espectaculares, divertidos, desafiando la ley antitabaco sobre el escenario... Un set perfecto, una noche mágica.

2.- Bonnie Prince Billy; Kafe Antzoki, Bilbao. Uno de los artistas que más ganas tenía de ver sobre la tarima del Antzoki. La entrada comprada desde hacía tiempo por miedo a quedarme sin ella, no es la primera vez que la sala se llena, para presenciar uno de los conciertos más especiales del último trimestre. Insuperable.

3.- Hogjaw & Arenna; Helldorado, Vitoria. Arenna, grupo vitoriano de stoner rock, space rock..., fueron los encargados de caldear el ambiente para el estreno de Hogjaw. Ambos grupos estuvieron impresionantes, Beasts of Olarizu es uno de los mejores discos a nivel nacional y Hogjaw traían aun caliente su Ironwood, l año que viene les tenemos de vuelta presentando Sons Of Western Skies.

4.- Dropkick Murphys; Sala Rockstar, Barakaldo. Mira que llevan tiempo los de Boston dando guerra y aun no había podido verlos en sala. ¿Qué voy a decir de uno de los grupos favoritos? Uno de esos conciertos con los que por fin conseguí quitarme la espinita que tenía clavada desde hace mucho.

5.- Five Horse Johnson; Azkena, Bilbao. Mucho tiempo esperando tener noticias de esta gente y su vuelta a la vida ha sido una de las mejores noticias, a nivel musical que hemos tenido en este año. Mis cervicales fueron testigos del arrollado paso por la ciudad de Eric Oblander y compañía.

6.- Marah; Bilborock, Bilbao. Otros hijos pródigos que tenemos de vuelta. Parece que los hermanos Bielanko han enterrado el hacha de guerra y han unido de nuevo sus fuerzas para volver a deleitarnos con sus directos.

7.- Black Label Society, Razzmatazz, Barcelona. Tenía una deuda pendiente con el bueno y orondo Zakk Wylde y la cobré. Seguramente para los que hayan visto antes a Black Label Society no habrá sido uno de los mejores conciertos pero a mi me gustó y mucho. No sólo fue el concierto, fue un fin de semana muy especial.

8.- North Mississippi Allstars; Kafe Antzoki, Bilbao. Los dos hermanos Dickinson se presentaron en Bilbao en formato dúo dejándome con las ganas de haber visto la banda al completo pero con las sensación de haber presenciado uno de los conciertos más especiales del año.

9.- Steepwater Band & The Soulbreaker Company; Kafe Antzoki, Bilbao. Tenía muchas dudas con Steepwater Band tras esa última visita acompañando a Marc Ford pero Clava es un disco maravilloso. La redención fue completa aunque tuvieron difícil superar el espectacular set de los vitorianos.

10.- Judas Priest, Motörhead & Saxon; Pavello Olimpic, Badalona. Con Judas me pasó algo parecido a lo sucedido con Steepwater Band, cuando les vi en Kobetasonik fue una decepción pero en la supuesta gira de despedida, les tenemos de vuelta en unos meses aunque para mi gusto con un cartel menos atractivo, rayaron a un nivel bastante alto, casi de sobresaliente. Saxon cumplieron las expectativas. Y Motörhead, son Motörhead y vinieron a tocar rock n roll como solo ellos saben hacerlo, los verdaderos triunfadores de la noche.

2011 fue un año repleto de grandes citas y no solo en salas, al aire libre pudimos disfrutar de grandes citas; éstas fueron algunas de las que más disfruté.

1.- Clutch; Azkena Rock Festival, Vitoria. Impresionantes. Aun estoy preguntándome que coño pasó esa noche en el escenario grande del Azkena. Neil Fallon parecía un mamut arrasando con todo. Brillantes. A pesar del frío de la noche vitoriana consiguieron arrancar un muy merecido bis.

2.- The Black Crowes, BBK Live, Bilbao. Un cartel de lo más variado pero a su vez de lo menos atractivo para mi. Salvando a un par de grupos, el resto no me llamaban nada la atención. Dentro de esta heterogeneidad de cartel nos encontramos con The Black Crowes, tuvieron a bien hacernos una visita dentro de su gira de despedida y aunque no era el mejor sitio para disfrutar de la banda, fue un grandísimo concierto.

3.- Seasick Steve; BBK Live, Bilbao. Enganche a primer acorde. Un homeless armado de guitarras de manufactura propia, beneficiario de limosnas de Kurt Cobain, cantando historias y sorprendiendo a muchos de los que allí nos congregamos.

4.- D Generation; Turborock, Santander. El cambio de recinto y localidad ha lastrado un poco al festival cántabro. Ese encanto del mercado de abastos de Saron se ha perdido al trasladarse a Santander y a una sala en que la que el sonido es muchísimo más que pésimo, si es que eso es posible. D Generation fueron unos de los héroes del festival. Salieron a arrasar y lo hicieron.

5.- Gregg Allman, Azkena Rock Festival y Plaza de la Virgen Blanca, Vitoria. Poder disfrutar de dos conciertos de esta leyenda sureña y encima seguidos, no tiene precio. Puede que el sábado se le notará un poco cansado, parecía recién llegado a Vitoria y con un cierto jet lag, pero aun así un concierto de lo más emocionante. El domingo eramos nosotros los que estábamos cansados de tanto esfuerzo sano y a pesar del castigo del sol de junio de Vitoria, lo que pudimos ver en la Plaza de la Virgen Blanca fue algo espectacular.

6.- Cheap Trick; Azkena Rock Festival, Vitoria. Grandes, muy grandes. A nivel personal, uno de los conciertos más especiales y no solo a nivel musical. Tuvimos la oportunidad de conocer a los dos TwoHeads; si Cheap Trick fueron grandes no sé muy bien como definir a estas dos bellísimas personas. Un concierto tremendamente especial, divertido y lleno de energía por lo que acontencía en el escenario. ¡Gira por salas ya!

7.- Blue Rodeo; Azkena Rock Festival, Vitoria. Segunda ocasión en la que he podido disfrutar de los segundos canadienses favoritos. A pesar de tocar a primerisima hora de la tarde y en la carpa, que siempre consigue estropear el sonido, Blue Rodeo, esta vez con Greg Keelor, triunfaron por todo lo alto regalándonos un concierto muy emotivo.

8.- Urge Overkill; Turborock, Satander. Me gustan y mucho, siempre he disfrutado de sus discos y que decir sus directos. Ha pasado mucho tiempod desde esa última noticia pero el retorno de UO ha sido por todo lo alto. rock n Roll Submarine es un disco brillante y su concierto en el Turborock estuvo a la altura de su status.

9.- The Jayhawks; Festival In, Santander. Otro retorno. Aunque Mocking Bird no me haya convencido tanto como esperaba, sobre el escenario la experiencia ha sido completamente distinta. Blue, I'd Run Away, Big Star... suenan tan bien en directo que es imposible caer rendido a los pies de estos maestros de las armonias.

10.- Black Country Cummion, Azkena Rock Festival, Vitoria. Una formación de lujo, de esas que llaman allstar, dos discos maravillosos, Glenn Hughes en plena forma y un set en el Azkena que dejó a muchos boquiabiertos. Otros que deberían de estar obligados a hacer una gira de salas, sí o sí.

Y quedan muchos más por mencionar. El espectacular concierto de The Soundtrack of Our Lives en el Festival Actual del año pasado, lástima que por el compañerismo de uno de la oficina no pueda ir este año a disfrutar de la calle Laurel y de Theraphy? al dejarme sin esta primera semana del año de vacaciones. The Legendary Shack Shakers, Mogwai, Accept... 2011 ya ha quedado atrás, ahora toca pensar en un 2012 repleto de sorpresas, conciertos, discos y proyectos personales.

Un saludo.

Best of 2011

2011-12-29T22:00:00.001+01:00

Antes de poder decir eso de la resaca del 2011, primero deberiamos pillarnos la cogorza. En buena compañia y con algo de musica sonando de fondo, a la que como no puede ser de otra manera la hemos prestado mucha atención.Y, ¿qué decir de la cosecha de este año? Ha sido excelente o al menos eso pienso yo. Este 2011, apunto de llegar a su fin, nos a traido muchas cosas buenas y bastantes no tanto pero siempre he intentado desde este rinconcito encontrar lo mejor y desde mi punto de vista, seguramente distorsionado, contarlo. Se ha hablado de musica, directos, anecdotas, chorradas, muchas chorradas... y se seguirá hablando de musica, directos, anecdotas y muchisimas chorradas más. Una de las cosas que mas complicadas me resulta de final de año es cofeccionar el listado de lo mejor del año. Me gustaría poder decir que he escuchado todo disco que ha visto la luz este año pero es imposibe. Es una tarea que aunque muy grata es bastante dificil y no creo que haya dos parecidas. Sin más dilación, mi lista de lo mejor de 2011 en cuanto a discos.

1.- Lucinda Williams - Blessed.

El retorno de esta dama ha sido espectacular. Si había alguien que dudaba sobre la carrera de LU y pensaba que estaba un poco finiquitada tras escuchar Little Honey, con Blessed ha cerrado todas esas bocas acusadoras. El disco más emotivo del año y buena prueba de ello Seeing Black, Copenhagen. Cruzo los dedos para que se vuelva a atrever a cruzar el océano para obsequiarnos con un directo como el que nos dejó hace un par de años, imposible de olvidar.

2.- Social Distortion - Hard Times and Nursery Rhymes.

Que Mike Ness se lo toma con calma no es nada que a estas alturas nos llame la atención. Que se ha hecho mayor, tampoco. Esa supuesta madurez se refleja espectacularmente en el último trabajo de los de Orange County. No es White Light, White Trash, White Heat, esa etapa ha quedado atrás y Mr. Ness, además de tener un poquito de repelus hacia el hard rock, sigue siendo capaz de ametrallarnos con un discazo.

3.- Tom Waits - Bad As Me.

Si tuviésemos que juzgar Bad As Me por la portada probablemente no lo escucharía, horrible. Tom Waits es un maestro, un trovador oscuro y socarrón. Es imposible resistirse al traqueteo de Chicago, al falsete de Talking at the Same Time... Un retorno por la puerta grande.

4.- Chuck Ragan - Covering Ground.

No sé muy bien que me ha pasado con este disco, como me ha enganchado. No me deja escapar, desde la primera escucha me ha atrapado y he caído rendido a sus píes. Nunca me gustaron Hot Water Music, el hardcore que a mi me gustaba era otro estilo opuesto al que practicaban los de Boston pero de Covering Ground nada tiene que ver con aquel grupo. Folk, country... vamos, música de esa que llaman de raíces los entendidos.

5.- Seasick Steve - You Can't Teach An Old Dog New Tricks.

Estaba viendo su actuación en el BBK Live y no podía creerme lo que estaba viendo en el escenario. Un dúo de homeless con unos instrumentos descacharrados y fabricados por sus propias manos de protagonista en el mejor concierto del festival. Blues, rock, folk... Nunca es tarde si la dicha es buena, al menos eso dicen. Protagonista.

6.- The Black Keys - El Camino.

Lo han vuelto a hacer. Un disco redondo, unas canciones más adictivas que la cocaína, Little Black Submarines, y el vídeo, single o lo que sea del año: Lonely Boy.¡Sí suenan hasta en las ondas de las emisoras de radio pachangeras! Están decididos a conquistar el mundo. Como no podría ser de otra manera, el álbum está levantando disparidad de opiniones pero la mía está clara: uno de los mejores discos del año.

7.- Wooden Shjips - West.

Nunca podré agradecerle a Amazon el descubrimiento de Wooden Shjips, es lo que tiene vagundear por este supermercado virtual. Mi adicción a los Black Angels me llevo a descubrir este combo y escuchar Vol. 2, un recopilatorio de rarezas, pero ha sido con West donde han conseguido encontrar la formula perfecta: psicodelia, space rock, krautrock...

7.- Red Fang - Murder The Mountains.

Cuatro descerebrados, bebedores empedernidos de cerveza, con un gran sentido del humor y con ganas de liarla a la primera ocasión. Capaces de construirse sus propias armaduras a base de latas de cerveza, con qué iba a ser, para arremeter contra los empollones como demuestran en Prehistoric Dog de su primer trabajo. Murder the Mountains, el disco metálico del año. Mezcla perfecta entre el metal más cazurro, Alice in Chains, Entombed aunque sin llegar al death metal. Dentro de poco les tendremos arransando por aquí como teloneros de Mastodon y una fecha más en San Sebastian.

8.- Bonnie Prince Billy - Wolfroy Goes To Town.

No hay nada luminoso en este disco. Se trata de un ejercicio oscuro, melancólico pero enorme. Desde la inicial No Match, Bonnie Prince Billy se deja el alma en cada tema. Es uno de esos discos que tanto gusta decir que es difícil de escuchar, que no entra a la primera... lo que sí es cierto es que no es un disco pensado para ciertos estados anímicos. Belleza.

10.- The Horrible Crowes - Elsie.

El año pasado American Slang fue uno de mis discos del año, me encantó y me sigue gustando muchísimo. Reconozco que les descubrí tarde pero más vale tarde que nunca y ahora tengo que verles en directo. Brian Fallon une sus fuerzas a Ian Perkins, su técnico de guitarra, para dar forma a Elsie. Para algunos habrá sido una pequeña decepción, para mi también lo fue al principio. Con las escuchas, el disco gana. Ladykiller, Sugar... son irresistibles; hasta I Witnessed a Crime, el tema en clave de reggae acaba enganchando.

Son muchos los discos que me dejo fuera: The Hunter, Dinner in the Dark, Going Out in Style... Y sobretodo, hacer mención especial Mocking Bird Time de los Jayhawks. Un disco que con las escuchas ha ido perdiendo puntos hasta casi caer en el olvido. ¿Cómo un grupo que ha compuesto maravillas como Hollywood Town Hall o Tomorrow The Green Grass han parido un disco tan irregular? Sí, irregular es la palabra, al menos para mi. Tiene momentos brillantes, como Closer To Your Side, pero éstos son más bien puntuales y no consiguen levantar al disco a pesar de todo el esfuerzo. Una pena, esperaba mucho más de la unión de Louris y Olson.

Un saludo.

Chuck Ragan - Covering Ground.

2011-12-27T22:30:00.001+01:00

No tengo muy claro que es el poder más o menos manifiesto que hace que te alejes hardcore para abrazar el folk y mucho menos el más tradicional. El caso de Chuck Ragan podría parecer algo extraño pero no es asi, yo mismamente deje un poco de lado los esquemas del hardcore aunque no del todo, la primera vez que sonó I Feel Alright de Steve Earle en mi equipo de música. Supongo que ese aroma a compost me rompió tantos esquemas que nada volvió a ser lo mismo. Revolución, puede ser pero no la primera. Esta fue, precisamente, la que tuvo su origen en el hardcore. Aun recuerdo que bien sentía celebrar ese 8 que saqué en Contabilidad 1 al ritmo de Guilty of Being White. Me gustaba, sigo escuchandolo pero no salgo de Sick Of It All y poco más, el hardcore y encontraba el emocore aburrido; si no era agresivo y rapido, no era lo mio. De ahí que apenas prestase atención a grupos como Texas is the Reason, Jets To Brazil, Hot Water Music aunque si me gustaban As Friends Rust, de vez en cuando sigo recurriendo a los discos de estos paisanos de nuestro protagonista de hoy. Chuck Ragan fue el frontman de Hot Water Music, uno de los combos mas reputados dentro de esta escena emo. Supongo que el bueno de Ragan se hizo mayor y se dio cuenta que había otros estilos musicales. Un buen día decidió colgar el micrófono y desenchufar la guitarra para acercarse al folk acompañado de dos compinches. Con su voz ronca, el bueno de Ragan desgrana unos temas desnudos y pletoricos de sentimientos. Desde el primer momento, con Nothing Left To Prove y con la espectacular Nomad By Fate deja patente que en este genero se desenvuelve como pez en el agua. Sabe rodearse de buenos amigos como Brian Fallon de The Gaslight Anthem en Nothing Left to Prove y Meet You in the Middle, uno de los mejores temas del disco aunque es una tarea difícil destacar ninguno. Impresionantes Nomad By Fate, Wish on the Moon... impresionante todo el disco. Unos minutos después de acabar Lost and Found hay una sorpresa.

Un saludo.

Black Keys - El Camino.

2011-12-26T22:00:00.002+01:00

Las expectativas que tenia entorno al nuevo trabajo del dúo de Akron eran muy altas por varias razones. Una de ellas: Brothers. Una bomba de disco que estallaba constantemente durante el agosto de hace un par de años y a cada escucha la detonación y la onda expansiva eran mayores. La segunda: bueno, supongo que a estas alturas del partido todo el mundo habrá visto el vídeo de Lonely Boy y los presagios eran muy favorables. Un single adictivo e irresistible acompañado de un vídeoclip simple tirando a cutre pero con una coreografía sencillamente magistral. Otra razón: saber si iban a mantener el nivel que hasta ahora es de sobresaliente. En el sentido mas demoledor de la palabra Black Keys han dinamitado todas esas expectativas al crear otro artefacto lleno de blues minimalista y sensual al que es imposible resistirse y que parece que no voy a empacharme a pesar de las escuchas continuadas y sin descanso. Puede que El Camino no supere por muy poco el listón marcado por el magnífico Brothers pero que duda cabe que estamos ante uno de los discos con más energía del año. Se percibe algo de evolución en el sonido del combo, hay momentos que suenan añejos como si hubiesen grabado este trabajo hace más de unos cuantos años aunque también hay sitio para sonoridades más modernas encontrándonos con su propia I A'int Hiding que al igual que el tema de Black Crowes contiene sonidos enlatados, de los que también conseguir salir vencedores absolutos, pero Sister nos transporta al negroide Black and Blue de los Stones con cierto aire soul ochentero. Los Black Keys pronto se dejan de experimentos y retoman lo que han venido a hacer que a pesar que no sea nada novedoso, es tremendamente disfrutable. Small Black Submarines será un single tan efetivo y poderoso como lo ha sido Lonely Boy arrancando con una parte acústica pero en seguida nos arrebata el aliento y nos encontramos enganchados a uno de los mejores temas del disco. Tremenda colección de temas la que contiene El Camino, que desde mi ignorancia automovilística pensaba que era la furgoneta de la portada pero nada más lejos de la realidad al tratarse de una Dodge Caravan, y puede que sea el mejor disco de este último tramo del año con permiso de Bad As Me de Tom Waits.

Un saludo.

12/2011.

2011-12-06T17:00:00.008+01:00

Ya estamos; otra vez diciembre. Aunque aun queden unos días para dilapidar esa paga extra, él que pueda hacerlo, en los regalos navideños. Ya se comienza a sentir ese espíritu consumista navideño que todos los años vuelve con el turrón bajo el brazo y que llega a su máximo esplendor con el rosco de la cuenta corriente y de reyes. Supongo que pedir paz y felicidad está muy trasnochado y es mejor un "virgencita, virgencita que me quede como estoy", más que nada por eso de que todo es susceptible de empeorar. Ay, amigo Murphy, tus leyes son inquebrantables. Unos esperan que por hacer los deberes que otros dejaron pendientes, les premien; es el titular que he leído en el periódico. A todos nos gustan los premios, ¿verdad? Supongo que en unos días nos enteraremos de las nuevas travesuras que se les han ocurrido para entretenerse de aquí a unos meses. Pero no pinta bien. También empezamos a estrujarnos los sesos con nuestros candidatos a lo mejor de 2011 y al igual que otros, éste también está complicado. Lo cierto es que año ha venido completito en muchos planos y seguro que alguno todavia se queda con ganas de más pues no te preocupes, 2012 va a ser catastrófico sobretodo para los bolsillos, carteras y bolsos. De momento, Tom Petty ha confirmado su presencia en el festival de Wight apenas una semana antes del Azkena. Quien sabe. A lo mejor es el tercer protagonista del festival de Mendizorroza en una noche que difícilmente podriamos olvidar, muchos llevamos muchos años soñando y rezando por ver a Petty y sus Heartbreakers sobre un escenario. Para uno que ya tenemos la entrada es para Springsteen a principios de junio, la invasión de la Bella Easo está medio planificada. Que se preparen. Otros que parece que se van a acercar a Europa, nosotros parece que nos quedaremos fuera de su itinerario, son Pearl Jam. Que no se acerquen por aquí no va a ser obstaculo para verles. Igual que Mastodon que a pesar de visitarnos y tener dos fechas reservadas para la presentacion de The Hunter, éstas caen entre semana por lo que nos liamos el petate y nos vamos a Londres a verles un sábado en el O2 Brixton Academy. Es una pena que no podamos llegar a ver a Black Keys que con dos fechas en la capital inglesa sería una guinda perfecta para el First International Rock n Roll Weekend. Mark Lanegan, Kylesa, KristonFest, rumores de Kiss, AC/DC... Tienen razón, 2012 económicamente va a ser una ruina.

Un saludo.

Kylesa Tour 2012.

2011-11-21T22:00:00.012+01:00

Hace dos años pasaba como un huracán arrasando con mucho y dejando tras de si un sin fin de lesiones cervicales de los que pudimos disfrutar Kylesa en directo. Static Tensions fue ese punto de no retorno que catapultó al grupo liderado por Laura Pleasents a una especia de primera división del metal más cazurro, si dicha liga existiese y en la que Mastodon llevan unas temporadas. Al igual que sus paisanos, el sonido de Kylesa ha perdido abrasividad para ganar en matices más progresivos y algo más melódicos pero sin perder esa fuerza que les acompaña desde aquel primer trabajo de 2001. Ahora, tras finalizar la gira acompañando a Saint Vitus, Helmet, The Atlas Moth, Red Fang y Howl en el Metalliance Tour, que como no pudo ser de otra manera no cruzó el Atlántico, tenemos la oportunidad de disfrutar de nuevo del directo de este grupo con sus dos baterías marcando el ritmo de los esguinces cervicales. De fieles escuderos tendremos la oportunidad de disfrutar de dos grupos que no son unos recién llegados a ninguna escena posthardcore, sludge, doom... los también vecinos de ese apacible pueblecito de Atlanta, Circles Takes The Square y los canadienses KEN Mode. Por cierto, KEN es el acrónimo de Kill Everyone Now.

17/01/2012 @ Sala Ritmo y Compás, Madrid.
20/01/2012 @ Azkena, Bilbao.
21/01/2012 @ Salamndra 1, Barcelona.

Un saludo.

Prima de riesgo y demás.

2011-11-19T17:30:00.002+01:00

Vayamos por partes. Unos días atrás se anunciaban, un poco por lo bajini, las fechas para el Azkena Rock Festival con lo que los foros y blogs empezaban a echar chispas. Hace escasamente una semana Black Sabbath anunciaban con Henry Rollins de maestro de ceremonia su retorno, disco y gira incluidos. La prima de riesgo comenzaba una escalada épica que parece no tener fin mientras azulones y colorados tragan saliva sin saber que hacer y pidiendo auxilio; dentro de un par de días tendremos nuevo presidente que va entrar con una podadora grande y afilada de cojones mientras tanto nosotros seguimos a lo nuestro como mejor podemos, cobijándonos como podemos de esos palos que nos están cayendo de todos lados. Y es que tampoco hay mucha mas que hacer pero las vamos a pasar putas. Espero que el nuevo ministro de economía y que aunque hable alemán o francés, no sea demasiado cabroncete por que no creo que él que designe el nuevo presidente salido de las urnas vaya a tomar ninguna decisión propia. Ultimamente, he hecho mía esa frase de la serie A Song of Fire and Ice que dice Winter is coming, ya sé que desde esta tribuna os la he recomendado pero es que no tiene despercidio, ni la serie televesiva ni la literaria. Atrapa y no deja escapar.

Quizás cansado de tan malas noticias y para subir la moral la buena gente de Last Tour International procede a anunciar los dos primeros, aun no cotiza en bolsa y tampoco son tiempos para hacerlo, así que creo en su buena voluntad, nombres que forman parte del cartel del Azkena. Yo, en realidad, se lo tengo que agradecer a mi gran amigo Carlos Charcutero; fue él quien mediante mail me informó de estas primeras confirmaciones e hizo que la multiconferencia diaria con el jefe fuese, digamos, más amena. Voy con retraso, lo sé y no hay excusa. La noticia ha corrido como un rayo por los diferentes blogs y el incendio es tremendo. Unos a lo mejor no están en la mejor forma física y otros, dada la escasez de miembros originales de la formación puede que no parezca una gran noticia. ¿Quien nos iba a decir a estas alturas del partido que íbamos a ver a Black Sabbath? A lo mejor es que el bueno de Ozzy le ha gustado Vitoria. Lo cierto es que da igual y aquel ojalá que me vino a la cabeza la primera vez que escuché Paranoid, cruzo los dedos, se va a hacer realidad. Cuando te puedes permitir empezar un concierto con Workin' For The MCA, continuar con I Ain't The One, meter Simple Man a mitad del set y acabar con Sweet Home Alabama y Free Bird, tienes a un gran porcentaje del público de rodillas y da igual que únicamente nos quedé un miembro de la legendaria formación original y los Lynyrd Skynyrd de hoy en día no tengan muy poquito que ver con lo que eran en los 70. Para empezar no está mal, ¿no?

Un saludo.

WTF!!!

2011-11-03T22:00:00.002+01:00

Es curioso cómo se va expandiendo el universo blogger y cómo se va alimentando. La génesis de Stone The Crow es sencilla y sin un ápice de glamour más bien todo lo contrario. Una tarde de domingo de finales de agosto con una resaca monumental tras una larga noche de juerga, sin nada mejor que hacer se me ocurrió la brillante idea de empezar esta aventura. Honestamente, nunca pensé que alguien lo fuese a leer y no hablemos del hecho de tener comentarios y seguidores. Jamás se me pasó por la cabeza. Un par de años después de embarcarme en este blog, haber conocido a grandes amigos y muchos que faltan por conocer, haber aprendido muchísimo de música y otras muchísimas cosas no todas relacionadas con este mundo que tanto nos apasiona, haber descubierto tantísimos discos y grupos, compartido tantas experiencias buenas y malas por que de todo ha habido... ésto forma parte de mi. Algo más de dos años es el tiempo que llevo por el vecindario, nada más; soy un recién llegado. Me puedo imaginar la frustración que estará sintiendo Aitor Fuckin' Perry al ver que por una denuncia anónima su pasión se ha ido a la mierda. Siempre he disfrutado de los post de Megamelomanos. Inteligentes, divertidos, pasionales, emocionantes como el que dedicó a Hollywood Town Hall de los Jayhawks... No sé muy bien que ha pasado ni por que Google ha tomado tal decisión sin siquiera consultar al mayor perjudicado de esta situación. El comeback de Mr. Fuckin' Perry será en breve y a su manera, por todo lo alto. Desde aquí, amigo Aitor , tienes todo mi apoyo.

Un abrazo.

Black Tusk - Set the Dial.

2011-10-30T17:00:00.005+01:00

Estos paisanos de Baroness, Kylesa y Mastodon, nos han entregado todo un decálogo a seguir de cara a alcanzar el apocalipsis en el menor tiempo posible, en tan sólo diez pasos. Set the Dial ha sido la banda sonora que me ha acompañado al trabajo toda esta semana y es firme candidato a uno de los mejores discos del año, como se nota que ya lo estamos acabando y empezamos a pensar en lo mejor del mismo, al menos de metal. Cuatro discos y, como se suele decir, cuatro patadas a la entrepierna pero con esta última que me han dejado totalmente KO. Su sonido, enraizado en lo que el trio llama swamp metal, se ha metalizado aun más recordando algún riff a los Maiden de The Number of the Beast y NWOBHM pero no pierden esa esencia hardcore punk que les diferencia de sus vecinos de Savannah que tiran más hacia el lado progresivo, si es que lo puede tener, del sludge como Kylesa. No, estos tres garrulos van directamente a lo que tienen que ir. Black Tusk han regresado cerrando filas de un ejercito que parece que les va a seguir hasta las últimas consecuencias y arengando con un grito de guerra en el que se convierte Bring Me Darkness desde sus primeros segundos con esos alaridos: six, six, sick!, aunque la aniquilación haya comenzado apenas unos minutos antes con Brewing the Storm. Verse en vuelto en una tangana a ritmo de This Time is Divine es sinónimo de victoria segura para uno de los contendientes mientras que el derrotado, bueno, eso es otra historia. Apenas hay tiempo para recuperar el aliento y limpiarnos las heridas en los escasos minutos que dura la confrontación y enseguida estamos de nuevo con el cuchillo entre los dientes buscando más al son de temas como Growing Horns. Como no podría ser de otra manera el album art es obra de John Baizley de Baroness, habitual colaborador de este y otros tantos grupos de la escena. Nunca el fin del mundo había parecido tan atractivo.

Un saludo.

Nick Cave & The Bad Seeds - From Her To Eternity.

2011-10-26T22:02:00.000+02:00

Todo tiene un comienzo y un final y de las cenizas de The Birthday Party nació uno de los grupos más trangresores de la década de los 80, The Bad Seeds, capitaneados por un Nick Cave desatado y desquiciado como veces antes, dejándose la vida en cada alarido de los 7, 10 en las reediciones que incluyen una version de From Her To Eternity que se incluyó en la banda sonora de El Cielo Sobre Berlín, The Moon Is in the Gutter y la espectacular versión de In The Ghetto, temas que componen uno de los discos debut más increíbles. Nunca me han llegado a enganchar The Birhtday Party como lo ha hecho las semillas o Grinderman y eso que cuentan los cronistas de la época que sus conciertos eran incendiarios y legendarios pero que se le va a hacer, la miel no está hecha para el burro. Supongo que si en algún momento tenía que usar la palabra visceral, este tendría que ser el momento pero también reina el caos por los cuatro costados del disco llegando en ocasiones a crear imágenes perturbadoras, solamente hay que echar un vistazo a la portada y darse cuenta que resulta imposible apartarla de la mirada de Nick y no preguntarse que está mirando con la vista toda perdida. El equipo que está tras nuestro protagonista es la alineación de lujo de los Bad Seeds. El hasta hace bien poco inseparable camarada de Cave, Mick Harvey que además es el encargado de la producción del bastardo que originalmente fue concebido más corto de lo que muchos lo hemos conocido aunque con la revisión que se le ha hecho al disco. Con la reedición de hace un par de años, estos tres temas adicionales los han sacado del disco para situarlas en el segundo disco pero no podemos olvidarnos que In The Ghetto fue el single elegido para promocionar este trabajo y The Moon Is in the Gutter, la cara B. Si antes decía que la versión de In The Ghetto era espectacular, el lavado por el que pasa Avalanche la hace una completa desconocida y terriblemente siniestra, no hay mejor manera de empezar el disco que con este tema. Según cuenta en la entrevistas Mr. Cave ahora usa otro método creativo que tira más hacia el horario de oficina y aun sin haber perdido esa inspiración que tanto le ha caracterizado a lo largos de los años aunque muy atrás queda esa leyenda negra de su forma de acabar de componer las canciones, sigue obsequiándonos con muy buenos trabajos pero no está presente esta arrolladora violencia de From Her To Eternity. El caos en manos de un gran maestro de ceremonias que nos acurruca y nos mece a su antojo.

Un saludo.

Bonnie "Prince" Billy & El Hijo; Kafe Antzoki, Bilbao, 20/10/2011.

2011-10-23T17:00:00.001+02:00

Tenía esta fecha marcada en rojo en calendario desde hacia varios meses y no precisamente por el partido de la Europa League del Athletic, Will Olham a.k.a. Bonnie "Prince" Billy se acercaba a Bilbao en el inicio de la gira española. Una velada muy especial que la incorporación a última hora de VRG, al decidir ir en el último momento, hizo que todavía lo fuese más. Reconozco que los teloneros, El Hijo, no fueron muy de mi gusto y no llegaron a engancharme ni interesarme demasiado pero hay que reconocerles el esfuerzo que hicieron a adaptar a formato dúo unos temas que es probable que con una banda al completo respaldándolos ganasen algún entero.

Mientras el grupo ejecutaba una pequeña intro instrumental con sabor a polvo y cactus, hacía su entrada el protagonista de la noche elegantemente vestido con un traje oscuro aunque sin corbata. Ha venido a demostrarnos lo grande que son las canciones que conforman Wolfroy Goes To Town, su reciente disco y del que cayeron varios temas como Ain't No Match. Country, mucho country y oscuro, melancólico y gris pero bellísimo. No creo que por que diga que, al menos para mi, supera por mucho y más últimamente al decaido Steve Earle esté cometiendo ningún sacrilegio. El bueno de Will no tardo ni dos minutos en meterse a todos los alli congregados en el bolsillo, solo existía su música y sus canciones, como si no existiese nada más de las puertas del Antzoki hacía fuera, ni el frío que nos acompañaba esa noche ni las últimas noticias de ejecuciones de tiranos ni ceses de actividades terroristas y es que si no llega a ser por Bonnie, me entero al día siguiente de lo ocurrido en el mundo. Uno de los momentos más emotivos del concierto fue cuando comenzaron a sonar los primeros acordes de I See a Darkness, una de las canciones más emotivas que he escuchado nunca y firme candidata para ser incluida en el setlist de mi funeral. Tal y como empezó el concierto, llegó a su fin: con la misma pieza instrumental. Hubo aún tiempo para un bis en el que tocaron Island Brothers, tema que se incluye en un single con fines benéficos, destinando los fondos de la venta a una ONG que colabora con Haití tras el terremoto que se llevó medio país por delante, que tenían en el puesto de merchandasing del que apenas quedaban copias pero tuve la fortuna de hacerme con una. Nos quedamos con muchísimas ganas de más y hubo unos instantes en el que pareció que nuestras plegarias habían sido escuchadas pero no fue así, se trataba de los miembros del grupo recogiendo sus bartulos. Hora y media, clavada, de uno de los mejores conciertos de este año.

Un saludo.

She´s Not There.

2011-10-19T22:23:00.000+02:00

No me he podido resistir. Tengo casi finiquitado una pequeña y humilde reseña de From Her To Eternity, tampoco creo que haga mucha falta. Buscando la portada en Google para el encabezamiento del post, me topé con una breve noticia acerca de la colaboración de nuestro amigo Nick Cave con la bella compatriota de nuestro tío Mr. Young, Neko Case. No pude evitar la sonrisa, me vino a la cabeza el post de Nikochan sobre Sexo, vampiros y cintas de vídeo ya que el fruto de esta colaboración forma parte de la banda sonora de True Blood. La serie no está siendo todo lo buena que me esperaba y eso que no me he perdido ningún capítulo, reconozco que la primera temporada me engancho desde el primer momento pero las restantes y especialmente la cuarta, que me está resultando muy pesada, han bajado mucho el nivel pero no así la banda sonora. De hecho en uno de los capítulos suena de fondo un tema de The Black Angels y otro finaliza con una canción de Nick Lowe. Ring of Fire es la canción de amor más grande jamás escrita. Mike Ness tiene una voz muy especial, te atrapa desde que empieza a cantar. ¿Qué más se puede pedir? La versión eléctrica la podemos encontrar en el disco homónimo de Social Distortion pero esta es mucho más especial para dedicársela a esa persona más especial.

Un saludo.

Communication Breakdown.

2011-10-13T17:00:00.000+02:00

Somos nosotros los que nos creamos nuestras nuevas necesidades. Necesidades que hasta que no las creamos no las necesitamos, por eso las llamamos necesidades. Se supone que estan para hacer nuestra vida mas sencilla y facil pero cuando algo falla parece que llega el dia de juicio final. Y nada funciona. Es imposible que el mundo siga girando pero sin embargo, éste no se para. Nos hemos convertido en adictos a nuestras nuevas necesidades. Esta semana no ha funcionado el servicio BlackBerry, seguramente para muchos ha sido una especie de apocalipsis en miniatura. Quedarse sin posibilidad de acceder desde la lejanía del ordenador a tus cuentas de las redes sociales o no poder mandar un mensaje mediante las distintas aplicaciones de mensajería instantanea en plena edad de los smartphones, habrá llevado a más de uno, y no precisamente ejecutivos, al borde del suicidio. Son los tiempos que nos están tocando vivir, tiempos en los que a alguien se le olvida encender un conmutador y todo se viene abajo.

Un saludo.

Mastodon - The Hunter.

2011-10-05T22:00:00.001+02:00

¿Cuántas veces la primera impresión resulta ser la equivocada? ¿O es la más equivocada? La nueva entrega de Mastodon, al principio, me pareció floja, carente aun más de esa pegada que parecían haber perdido con Crack The Skye. Con la segunda escucha, el estribillo de Curl The Burl no escapa de mi cabeza y temas como The Sparrow no dejan de sorprenderme con tanta melodía; poco queda de los Mastadon más cazurros, los de Remission o Leviathan que por otro lado son dos de mis discos favoritos del grupo. Y a la tercera, no puedo dejar de escuchar el disco una vez tras otra. Sí, han dejado para otro momento, que espero que sea para el directo, esa brutalidad de sus inicios y a pesar de que se hayan amansado o domesticado en cierta manera para nada es malo, sus discos son más accesibles con el paso de los años. Han evolucionado pero no tiene nada de malo por que cada nuevo trabajo del cuarteto tiene matices distintos, haciendo muy difícil la tarea del humilde oyente por decidir cual es su disco favorito de Mastodon. Trece nuevas andanadas que arrasarán con la poca audición que nos queda en nuestros castigados oídos y en las que hay cabida para casi todo. Desde guitarras acústicas a pasajes más progresivos pasando por lo que parece un extraño coro de querubines tatuados y barbudos como en Creature Lives, la primera canción escrita y cantada por Brann Dailor. El artwork del disco corre a cargo de AJ Fosik en lugar de Paul Romano, el encargado hasta ahora de las brillantes portadas del grupo. La portada del CD, al menos, sirve para un tema de realidad aumentada, no sé muy bien de que se trata ya que no he tenido la santa paciencia de esperar a ver de que se trata.

Un saludo.

Marah & Two Mules and A Rainbow; Bilbao Jetlag Fest, Bilborock, 30/09/2011.

2011-10-02T16:30:00.001+02:00

Mientras Serge Bielanko me firmaba el disco le comentaba lo bueno que era tenerles de vuelta, por que han vuelto y lo han hecho con la energía a la que nos tenían acostumbrados. Los hermanos Bielanko han hecho las paces para volver a poner a Marah en el lugar que se merecen y regalarnos un show lleno de rock, sudor y cerveza de lata de la máquina de refrescos que hay en el antiguo Covento de la Merced. El festival Jetlag es una amalgama de actividades con muy poco interés más que el pararse unos instante con cierta curiosidad de ver la perfomance que esta teniendo lugar pero tan rápido viene como se va. Como de todo tiene que haber en la viña del señor, había gente que estaba tremendamente interesada en esas representaciones. Evidentemente, el reclamo de para mi de este festival no era otro que el retorno de Marah y el descubrimiento de Two Mules & A Rainbow. Sobre los teloneros iba avisado gracias al amigo Gabi, tiene toda la razón: un buen grupo. Tres amigos reventando tímpanos a diestro y siniestro, disfrutando sobre el escenario y aprovechando las oportunidades que tienen para demostrar de lo que son capaces sobre el escenario. Espero poder verles de nuevo dentro de poco, su set se hizo extremadamente corto aunque muy disfrutable.

El problema de una maquina de refrescos repartiendo latas de cerveza es que cuando tienes ganas de tomarte una, hay una cola de demonios. Casi como en el Banco. Además, también hay cierto riesgo que se acaben y haya que beber agua. Liquido que choca brutalmente de frente con un concierto de Marah. Para evitar todo esto, fuimos a una pequeña tienda de ultramarinos y nos hicimos con el preciado refresco que por cierto, según parece va a quedar fuera de la subida de impuestos sobre el alcohol que ha planteado uno de los pretendientes al trono. Quien haya visto a Marah en anteriores giras ya sabe a lo que va: a ser participe de un derroche de muy buen rock, sudor y mucha entrega, sobretodo por parte de Zipi y Zape. Así fue, desde el primer momento. El amigo David, provisto con su eterno gorro, una americana parcheada y su guitarra acústica abrazado por su hermano, nos recibían encima del escenario del Bilborock en plena ebullición. La entrega de cada uno de los miembros a la causa fue incuestionable. Los dos nuevos miembros de la banda no desentonan en absoluto con el resto de los componentes y ejercen a la perfección de secundarios de lujo. Una gran noche en la que pudimos reencontrarnos con estos amigos y disfrutar de su compañía.

Un saludo.

Don't Fear The Reaper.

2011-09-29T22:30:00.001+02:00

Hoy han confirmado después de una cuenta atrás anunciada en la web los primeros grupos que formarán parte del festival Hellfest, uno de los festivales más importante del panoráma metálico. El plantel de grupos habitualmente suele ser bastante ecléctico y esta edición no podía ser menos, hay para todos los gustos: hardcore, sludge stoner, death metal... Destacaría a Orange Goblin, Strife y Thou pero me resulta imposible no fantasear con la inclusión de Blue Öyster Cult. En los últimos años, que recuerde, Azkena y Hellfest han estado un poco hermanados; si el año pasado fueron Ozzy, Kyus Lives!, The Cult, Bad Brains algunos de los artistas que estuvieron en ambos festivales; Kiss hizo lo propio en la edición de 2010. B.O.C, ¿será uno de los primeros confirmados para al ARF2012? Hellfest en Clisson, Francia, el fin de semana del 17 de junio y supuestamente el siguiente fin de semana, Azkena Rock Festival.

Un saludo.

Back again.

2011-09-28T20:30:00.000+02:00

Llevo bastante tiempo sin subir ninguna entrada. VRG me lo ha recordado hoy, ayer también pero hoy ha sido cuando me ha insistido en el mucho tiempo que llevaba. Le he contado que llevaba unos días intentando rematar una reseña sobre otro de los nuevos discos de Boris, Heavy Rocks en esta ocasión, pero no soy capaz de darle la puntilla como tampoco lo soy de empezar con los otros discos que me regalo cuando visitamos Barcelona este verano. Muchas cosas en la cabeza y que tampoco es que septiembre haya sido un buen mes; había una fecha marcada en el calendario desde hacia meses pero al final se fue un poco a la mierda, bastante me atrevería a decir y básicamente por culpa del que suscribe. Toca empezar de nuevo, casi desde cero y con mucho esfuerzo pero volveremos a construir algo muy sólido y con unos cimientos indestructibles. Como lo que teníamos antes. También me ha tenido apartado del vecindario la apasionante lectura de Game of Thrones, el primer tomo de A Song of Fire and Ice; ya sé que a estas alturas no le voy a descubrir a nadie ni la serie ni las novelas. Hacia muchísimo tiempo que no disfrutaba tanto de una serie y eso que a priori su temática fantástica pueda echar a alguien para atrás por que piense que ya está un poco mayor para hobbits ni paranoias psicotrópicas por el estilo. No, en el reino de Westboros son más macarras, algo así como el Señor de los Anillos pero en plan punkarra con decapitaciones a tutiplen, sexo, traiciones... casi podríamos decir eso de Winter is coming nosotros mismos cada vez que abrimos el periódico o encendemos las televisión para distraernos con las noticias salvo que los White Walkers son mucho más sanguinarios y salvajes que los de la serie y vienen de Alemania, Francia, Estados Unidos... y también tenemos nuestra propia partida de juego de tronos a la asistimos aburridos de ver y escuchar siempre las mismas mentiras que seguirán sin sacarnos de este agujero en el que ellos nos han metido y cuyo desenlace se sabrá en menos de dos meses con dos candidatos que digamos son muy especiales. ¿Cortarán la cabeza al perdedor?

Un saludo.

The Misfits - The Devil's Rain.

2011-09-13T22:00:00.002+02:00

Aunque pueda parecer una broma, no lo es. Navegando por esta red que muchas veces nos facilita el trabajo, me he topado con este producto de la factoría de Jerry Only. La formación Misfits 2011 la completan el incombustible Dez Cadena, ex-Black Flag, y un tal Eric "Chupacabra" Arce. 26 de septiembre es la fecha elegida para este nuevo advenimiento de la criatura y en Misfits se puede hacer una preorder, ese día saldremos de dudas de si se trata de una broma o no.

Un saludo.

The Man In Black.

2011-09-12T22:18:00.002+02:00

No quería que se me pasase el día de hoy sin hacer un pequeño homenaje a uno de mis músicos favoritos, al que adoro y que siempre, no importa que disco suyo me ponga, me emociona. Hoy uno de los discos que escuchaba Johnny Cash es el American V: A Hundred Highways que no sé si será o no uno de sus mejores discos pero contiene Help Me o la preciosísima If You Could Read My Mind que resumen perfectamente de lo que era capaz este hombre. El cielo es un lugar mucho mejor desde que él está allí y aquí abajo estamos un poco más tristes.

Os dejo también esta web, supongo que la conoceréis pero es muy interesante tanto el proyecto que han querido llevar acabo, como los medios y el resultado. No dejéis de pinchar en el link: The Johnny Cash Project.

Un saludo

Ramones vs. Red Hot Chili Peppers.

2011-09-11T17:00:00.001+02:00

El otro día me dio por ir a la Fnac para ver si habían traído algo nuevo, había alguna novedad y dar un paseo por ese segundo piso que tan olvidado tengo y que al igual que la primera vez, lo hice acompañando a VRG. En esta ocasión, el tiempo transcurrido en la sección musical fue extremadamente corto por varios motivos. Uno de ellos, él de siempre, que me da pereza buscar en las estanterías por que nunca encuentro nada. La segunda, este estupenda versión de Red Hot Chili Peppers del clásico Havanna Affair de los Ramones. Terrible, horrorosa, bochornosa... Es lo peor que he escuchado nunca pero alguno de los comentarios que hay colgados en la página de Youtube tampoco tienen desperdicio, muchos demuestran ser serios candidatos a algún premio Nóbel.

Un saludo.

Boris - Attention Please.

2011-09-08T22:00:00.001+02:00

No es la primera vez y tampoco será la última que hablo en este espacio sobre este interesantisimo grupo japonés y un disco nuevo suyo siempre merece la pena prestarle atención. Tres discos este año y eso sin tener en cuenta una nueva colaboración con el maestro japonés del noise que responde al nombre de Merzbow, uno de ellos editado exclusivamente en el mercado japonés aunque parece que se editará en todo el mundo a finales de año, New Album terriblemente influenciado por la música electrónica, más bien parecería un disco de Madonna sino llega a ser que canta Takeshi. Sinceramente, no llegué a escucharlo por completo, ese toque discotequero me sacaba de quicio y creo que no pasé del tercer tema, así que lo borre. Boris, dependiendo de si en la portada está escrito con mayúsculas o con minúsculas, nos entrega discos más o menos fáciles de escuchar pero que nunca dejan indiferente y este es el caso, se alejan completamente de ese sonido tan pesado para abrazar sonoridades más pop aunque igualmente ricas en matices, para esta ocasión es Wata la que nos susurra al oído enriqueciendo aun más el resultado y dotándolo de cierto halo de misterio. Attention Please comparte algunos temas con New Album aunque suenan distintos. Acaba enganchando y mucho a pesar de que la primera sorpresa que te llevas al dejar caer la aguja no sea muy positiva aunque al final te descubres moviendo la pierna al delicioso ritmo de Attention Please, la canción, y no tarareas la letra por que es en japonés, no es el momento de hacer el freaky. La primera cara del LP encadena tres temas que son totalmente adictivos: el ya mencionado Attention Pelase, un corte más punk como es Hope y Party Boy que a pesar de caer hacia sonidos más discotequeros, la guitarra de Wata suena increíble; espero que nadie piense en U2 con su Pop por que ésto es mejor. Como no todo va a ser ritmos sintéticos, también nos encontramos con esa distorsión tan de estos nipones. Y el drone, y esos sonidos tan raros que son capaces de hacer escupir a sus instrumentos como en You, el primer tema de la segunda cara. Aileron es un precios tema instrumental que sirve de puente que nos lleva directamente a Les Paul Custom'86. Este es uno de esos discos que me acompaño desde Barcelona y que tan especial es.

Un saludo.

Neil Young & The International Harvesters - A Treasure.

2011-09-06T21:59:00.000+02:00

Una vez de vuelta del Turborock y casi superadas las heridas de la batalla, hay que ver la costalada que me pegue amen de los excesos, es hora de retomar la normalidad que no rutina del día a día. El cartel del Turborcok, al igual que el año pasado, ha alcanzado un nivel extraordinario y no creo que haya ninguna opinión ni crónica desfavorable. Uno de los grupos que tocaron fueron The Del Lords, uno de los muchos proyectos de Eric "Roscoe" Ambel, uno de los miembros de The Yayhoos y guitarrista de Steve Earle; apenas había escuchado mas que un recopilatorio de Del Lords y su combinación de country y rock me sedujo desde el primer momento, a priori era uno de los conciertos que más esperaba y tanta expectación mereció la pena: geniales. El último tema del set encendió una pequeña chispa en mi interior, se trataba de Southern Pacific de Neil Young. En aquel momento no sabía muy bien en qué disco la había escuchado pero despertó de un sopetón la necesidad de ponerme a escuchar al Tío Neil. El domingo por la noche, antes de irme a la cama y tras deleitarme con mis nuevas adquisiciones en el puestecillo que había en el festival, me puse Mirrorball. Poco me importa que no sea su mejor trabajo, a mi me encanta. Tiene algo que siempre me pone la piel de gallina. Neil Young y Pearl Jam, juntos y revueltos, ¿qué más se puede pedir? Tenia acumulando una pequeña capa de polvo A Treasure, a penas lo habré escuchado una docena de veces desde que lo recibí, no por desidia si no más bien por la increíble avalancha de novedades de los últimos meses. No sé si estaré desarrollando un desorden obsesivo pero lo cierto es que desde el lunes no puedo dejar de escuchar esta maravilla escondida en los archivos del canadiense. 12 temas, seis de los cuales son inéditos y varias ediciones de la que destacaría la del doble vinilo con una cuarta cara serigrafiada con la portada del disco. No es más que un precioso documento registrado durante la gira de 84 al 85 en la que Neil Young se hizo acompañar de los International Harvesters, el setlist estaba formado por el disco Old Ways y sus grandes temas llevados al terreno del country, demostrando la capacidad de nuestro queridísimo genio de reinventarse en la década de los ochenta con trabajos de todos los estilos y niveles. Aquí podemos encontrar esas joyas que nos hacen recordar esos ojazos o esa sonrisa que te ilumina el día y, como no, Southern Pacific aunque ahora no soy capaz de olvidarme del dulce traqueteo de Motor City.

Un saludo.

Welcome To The Jungle.

2011-08-30T17:00:00.005+02:00

No se me ocurre mejor banda sonora, ni titulo de canción que sirva mejor para describir la vuelta al trabajo. Dejo atrás unas semanas de vacaciones con una banda sonora espectacular compuesta por los mejores artistas para dar paso al noise más extremo, más aun que Today Is The Day, Botch, Converge o The Dillinger Scape Plan si cabe, lleno de psicofonía de rugidos telefónicos, alarmas, avisos del arco detector de metales y timbres para abrir una puerta que ya lo está ... You know where you are?

Un saludo.

Marah Spanish tour 2011.

2011-08-17T17:00:00.003+02:00

No sé si serán la última banda de rock n' roll como ellos mismo dicen pero es una buena noticia tenerles de vuelta y más cuando los dos hermanos Bielanko han vueltos a unir sus fuerzas para rescatar un grupo que en los últimos años estaba a la derivaba y había perdido ese toque que les hacia tan especiales. Reconozco que les perdí la pista tras la gira de Angels Of Destruction, recuerdo que el concierto de Bilbao fue bastante flojo y le faltaba esa intensidad a la que nos tenían acostumbrados en sus actuaciones. El disco también me parece bastante flojo, siendo uno de los que menos he escuchado del grupo. Su último trabajo hasta el momento es Life Is A Problem en su propia discográfica, que aun no he escuchado pero ya está en camino el remedio. Seguro que en las fechas que tienen programadas para esta gira, vuelven a arrasar los escenarios como nos tenían acostumbrados.

30/09/2011 Bilbao @ JetLag 2011
01/10/2011 Vigo @ Infierno
02/10/2011 Gijón @ Monkey Club
04/10/2011 Burgos @ Estudio 27
05/10/2011 Madrid @ Heineken
06/10/2011 Villava @ Totem
07/10/2011 Valencia @ Loco Club
08/10/2011 Barcelona @ Apolo 2

Más info sobre el festival JetLag Bio 2011 aquí.

Un saludo.

Hans Erik Dyvik Husby.

2011-08-10T17:00:00.004+02:00

Hans Erik Dyvik Husby a.k.a. Hank Von Helvete. En uno de los enlaces en la página de Youtube en la que encontré el vídeo de Turbonegro con el nuevo cantante, me llamó la atención este otro por varias razones. Una de ellas es ver si se trata de Come As You Are de Nirvana y ver cómo sonaría en la voz de nuestro carismático protagonista. Tiene pinta que la iglesia de la cienciología le ha trastornado completamente y al ver al respetable Hans Erik Dyvik Husby ya nadie piensa en sangre, pizzerias gays ni en escatología.

Un saludo.

Judas Priest, Motörhead & Saxon; Pavello Olimpic Badalona, Barcelona, 02/08/2011.

2011-08-09T17:00:00.002+02:00

No podía ser mejor el cartel para ningún metalhead y tampoco creo que haya muchas oportunidades de presenciar una velada protagonizada por tres actores de lujo y que tan buenos ratos nos han dado. Podíamos haber optado por verles en Bilbao donde atronaron dos días antes y según dos compañeros de correrías musicales, estuvieron espectaculares. La crónica del mejor critico musical de la prensa escrita de Bilbao incluso traduciendo el título de las canciones al idioma oficial de Cervantes no podía ser más favorable, teniendo en cuenta quien era el autor era todo un punto a favor. Todo indicaba que iba a ser una noche de truenos metálicos a todo volumen. Y así fue. Llegamos a la hora prevista para la apertura de las puertas pero aun tuvimos que esperar un rato que aprovechamos para tomar algo por los bares de alrededor y cuando entramos ni siquiera nos cachearon, supongo que sería para que la cola avanzase más rápido pero si lo llego a saber meto las latas de cerveza que me tuve que beber de dos tragos, por lo menos pudimos meter unos frutos secos. Al igual que el ambiente, que rondaría los 666 grados centígrados, el público se empezaba a caldear más ante el retraso de Saxon.

Arrancaron los sajones con Hammer Of The Gods como si fuese una batalla y no tenían mucha intención de hacer prisioneros como demostraron al seguir con Heavy Metal Thunder y Never Surrender. Los temas del nuevo disco me sorprendieron y gustaron bastante, reconozco que aun no he escuchado Call To Arms pero por lo escuchado durante el concierto estoy tardando bastante en ponerme con él. Tuvo su gracia la pequeña broma cuando Nibs Carter enseñó la camiseta del Barça y Biff Byford preguntó si era la del Manchester. Como no podía ser de otra forma el set llegó a su fin con Wheels Of Steel y prometiendonos una próxima visita para noviembre.

Cuando un grupo empieza un concierto con "Hello. We're Motörhead and we play rock n' roll." para acto seguido reventarnos la cabeza con los primeros acordes de Iron Fist, ya sabes a que te expones. Tenía muchas ganas de volver a ver a Lemmy con su verruga, Mikkey Dee y Phil Campbell sobre un escenario sin ninguna intención de levantar el pie del acelerador durante su actuación. Me quedó una espina clavada el invierno pasado al no poder verles más que nada gracias a la promotora y al cambio de última hora no sólo de recinto sino de ciudad también a bastante distancia de mi casa y entre semana, un lunes creo recordar que era. Un setlist con canciones poco habituales dentro del repertorio de Motörhead como puede ser The Chase Is Better Than The Catch y en el que también brillaron temas de The World Is Yours. Hubo algún momento de agobio, como es normal en un evento de este tipo, con un pogo que se montó detrás nuestro pero enseguida las aguas volvieron a su cauce. Algo que para mi gusto sobró en la actuación fue el solo de batería, en realidad creo que sobra en todos los conciertos, en medio de In The Name Of Tragedy pero supongo que en esta ocasión era necesario para reponer fuerzas antes de encarar la exigente última parte del setlist: Going To Brazil y las mitiquísimas Aces Of Spades y Overkill.

Si con Motörhead tenía muy claro que es lo que me iba a encontrar, no las tenía todas conmigo con Judas Priest. Hace unos años les vi en la primera edición del Kobetasonik y aunque la banda sonó bastante bien, no fue el caso de Halford que se le veía bastante cansado y mayor. Ese era el Metal God que esperaba encontrarme sobre el escenario en esta supuesta gira de despedida y la sorpresa fue muy grata. Mediada War Pigs, se apagaron las luces del escenario para volver a encenderse al poco tiempo entre los alaridos de los que esperábamos el nuevo advenimiento. Rapid Fire abrió la actuación de Judas Priest ante un apocalíptico telón de fondo con una fábrica medio derruida. Para esta ocasión, el setlist lo escogieron democráticamente entre los seguidores que votaron en la web de la banda de ahí que incluyeran temas de discos como Stained Glass o Sad Wings Of Destiny pero en él que evidentemente no podían faltar BReaking The Law, Hell Bent For Leather y You've Got Another Thing Comin'. Reconozco que no me esperaba el sensacional concierto que protagonizaron Judas Priest, de sobresaliente alto a pesar de la baja de KK Downing.

Una trinidad metálica en plena forma que nos ofrecieron un gran concierto. Siento no poder poner ninguna foto pero las saqué con el móvil y la calidad es casi nula.

Un saludo.

Turbonegro comeback?

2011-08-08T17:00:00.004+02:00

Probablemente sea el único miembro del Turbojugend Chapter de mi empresa aunque siempre he intentado reclutar a mas adeptos para la causa de los noruegos, sin mucho éxito todo sea dicho de paso pero sin cejar en el empeño y parece que se abre de nuevo una nueva posibilidad de arrastrar al lado oscuro a aquellos tan reacios en otra época. Turbonegro es el grupo que mas veces he visto en directo, me gustan mucho y eso que no son muy santo de devoción de mucha gente, uno de los mejores grupos de aquella primera, lejana y ya practicamente extinta primera ola nórdica con la que tanto disfrutamos. Hank Von Helvete acaba de estrenar disco nuevo con otros secuaces dejando a sus antiguos camaradas huérfanos de un gran, en todos los sentidos, frontman y por supuesto un personaje carismático, inteligente y amable como nos demostró en aquella charla que mantuvimos antes del concierto que ofrecieron en Bergara en la gira de reunión. Happy Tom, quien sabe por que, y una vez recuperado Euroboy del cáncer que padecía decide resucitar de nuevo a la bestia para lo que cuentan con un nuevo cantante, un tal Tony Sylvester. Según parece están preparando material nuevo para su nuevo disco y Rhune Rebellion ha vuelto al seno del grupo. Ya veremos como resulta el experimento y no tengamos que berrear eso de: "Turbonegro must be destroyed" en una próxima visita del grupo. Supongo que no es tan fácil librarte de la pesadilla, ¿verdad?

Un saludo.

Safari.

2011-08-07T17:05:00.000+02:00

No es la primera vez que escribo un post sobre esos safaris musicales que suelo organizarme de vez en cuando y que tanto disfruto, siento repetirme pero es que me gustaria contaros esta pequeña historia. Aprovechando el concierto de Judas Priest, Motörhead y Saxon, hemos disfrutado de unos espléndidos días de descanso en Barcelona, vinimos el marzo con la excusa de Black Label Society pero un fin de semana no da para mucho y prometí que volveríamos en verano, este era el momento. Como es tradición en mis visitas a esta ciudad fuimos a la calle Tallers para ir Discos Revolver donde no me dejaron comprar mi selección porque me los regalaron, sobre éstos iré hablando en los próximos posts. Después paseamos hasta la catedral, sin mucha prisa realizando varias paradas técnicas para tomar algo y recuperar los líquidos que perdíamos por culpa del calor, no es que fuese demasiado aplastante pero sí muy húmedo, más que en Bilbao. Al llegar a la plaza de la catedral nos encontrarnos con un mercado al aire libre de antigüedades. Había de todo; desde acciones físicas de la Imperial Tobacco pasando por relojes de bolsillo hasta armas, de hecho había un puesto que tenia una bayoneta con una insigna nazi que me repugnó muchísimo. En el último tenderete que recorrimos, me tire de cabeza. Se trataba de un puesto de discos de segunda mano. Ordenados por décadas me estaban esperando unas joyas especiales, que acabaron siendo aun más. En perfecto estado de revista, como si nunca hubiesen acariciados antes por la aguja del tocadiscos, ahí estaban Street Survivors, (pronounced 'lĕh-'nérd 'skin-'nérd), Surrealistic Pillow... Tenía apartado la edición nacional de Darkness On The Edge Of Town, cuando de repente me encuentro con Decade, el triple recopilatorio de Neil Young editado en el 77. El grito que pegué asustó a varios de los allí congregados, hizo que el dueño del local y viniese a todo correr a ver que coño pasaba, mientras VRG observaba la escena muy divertida. Éstos también fueron un regalo por eso todavía son más especiales.

Un saludo.

Final countdown.

2011-07-27T22:00:00.009+02:00

Estos últimos días se están haciendo bastante largos: depósitos en reservas, la mente puesta en otras cosas como el protagonista del anuncio de una agencia de cruceros... Dos días. En cuanto suene la campana el viernes, voy a salir corriendo, literalmente, de la oficina y no pienso volver la vista atrás ya que estaré de vacaciones hasta el 29 de agosto que lamentablemente me veré en la obligación de abrirla de nuevo y espero que ahí estén esperándome mis píldoras musicales, esas que me ayudaran a empezar el curso con energía: la caja de Orange Goblin y el nuevo trabajo de Wooden Shjips. Las dos primeras excursiones ya están preparadas: el sábado estoy obligado por la devoción a personarme en Santander para reencontrarme con los Jayhawks y el lunes por cortesía de Renfe, previo pago, iremos a Barcelona unos días para entre otras cosas y visitas culturales, hacer un poco el jeby con Lemmy y Halford. Es una pena que en el In Festival de Santander haya habido tanta baja, primero fue Joe Henry y ahora Micah P. Hinson a ráiz de un accidente de tráfico que ha tenido recientemente y por el que se ha visto obligado a posponer la gira española, pero hay que reconocer que la organización se ha movido muy rápido y los sustitutos están a la altura: The New Raemon por el primero y Eli "Paperboy" Reed, que ya casi es un paisano más, por Hinson. Aun queda por organizar la segunda parte de las vacaciones que nos llevará a tierras más cálidas aunque espero que la próxima semana el tiempo deje de ser tan otoñal y podamos disfrutar de algo de sol, menudo puñetero mes de julio estamos teniendo. Agosto tiene que mejorar, por lo menos podremos tener 6 días soleados, ¿no?. Qué dura se está haciendo esta cuenta atrás.

Un saludo.

Mastodon - The Hunter.

2011-07-26T22:01:00.000+02:00

No me parece que vaya a llevarse el premio a la mejor portada del año aunque a mi me gusta y a pesar de que parece que el demonio, ciervo, perro o lo que sea esté confeccionado con lego pero es una gran noticia tener a estas bestias que son Mastodon de vuelta con un nuevo trabajo bajo el brazo. La fecha elegida para que este nuevo artefacto nos destroce es el 27 de septiembre. Hace unas semanas atronaron en el Sonisphere pero preferiría verles en sala y esta puede ser la excusa perfecta.

Es posible hacer un preorder de una edición especial del disco bastante interesante en la web de Mastodon.

Un saludo.

Arcade Fire; Explanada del Guggenheim, Bilbao, 13/07/2011.

2011-07-18T22:00:00.001+02:00

Tenía ganas de ver como los canadienses demostraban sus méritos para tanta alabanza y premios como están recibiendo, reconozco que The Suburbs me gusta y tengo otro par de discos de ellos y ahí acaba mi relación con este grupo. Compré las entradas hace unos meses, con bastante antelación por si acaso y viendo como estaba el recinto no hubiera sido necesario, tengo la sensación que apenas superaron la media entrada. Me encontraba bastante fuera de lugar, no pertenecía a ese concierto. En un marco de lujo como el del moderno museo bilbaíno, la propuesta de Arcade Fire no desentonó en absoluto. Bonita puesta en escena, grandes músicos capaces de tocar cualquiera de los instrumentos, buenas caciones, en suma un buen concierto pero no para mi. Hubo momentos en los que me aburría bastante e incluso me llegaba a agobiar con tanto hippie postmoderno y snobs oportunistas del "yo estuve ahí" saltando a mi alrededor como mariposas; supongo que es lo que tiene ser uno de los pocos con camiseta negra que no pegaba mucho en ese acontecimiento pero poco importaba. Mucha pose, mucha figurilla, mucho móvil intentando guardar para la posteridad lo que estaba teniendo lugar en a poco metros de distancia. De los dos grupos teloneros poco o nada puedo decir, era la primera vez que me enfrentaba a ellos. El escenario de Arcade Fire estaba inspirado en el cine en cuyas pantallas reproducían integramente el espectaculo desde varias perspectivas, daba bastantes facilidades para disfrutar del show desde cualquier esquina y distancia sin demasiados agobios. El éxtasis para muchos arrancó a la par que Ready To Start y finalizó con Sprawl II (Mountains Beyond Mountains), un set bastante completo con el que repasaron su discografía aunque con tres discos tampoco parece una labor tan difícil. Si merece la pena mencionar la labor humanitaria del grupo y en especial de Régine Chassagne que tras el terremoto de Haiti fundó la organización KANPE para ayudar a la reconstrucción del país y para recaudar fondos un euro del precio de las entradas va a parar a esta ONG pero también había una especie de ejercito haciendo lo propio y por unas pocas monedas colaborabas con ellos. Un buen concierto del que no disfruté demasiado.

Un saludo.

Shapes Have Fangs - Dinner In The Dark.

2011-07-12T22:00:00.002+02:00

Con los adelantos con los que contamos hoy en día, tirarse a la piscina a ciegas antes de escuchar un grupo totalmente desconocido puede que sea una aventura un poco arriesgada pero espoleado quizás por su reciente participación en el Austin Psych Fest, por un nombre misterioso y un título para el disco de lo mas apropiado, decidí hacerme con este maravilloso objeto. Shapes Have Fangs es el nombre de un grupo que parece que ha editado este Dinner In The Dark hace 50 años y que rezuma aroma a garaje oldie por todos los poros. Como he llegado a ellos es una cuestión ciertamente interesante pero como muchas otras veces podemos decir que de casualidad, yendo a la caza y captura de un split entre The UFO Club y Night Beast en la pagina de este festival en Austin me encontré con este disco. Lo primero que me atrajo fue el nombre del grupo aunque la portada posteriormente ayudó a que me acabase de decidir. 11 temas de los cuales tres son instrumentales y quitando Sulphur And Mercury, uno de estos cortes, que es una de las cosas más raras que he escuchado pero con su encanto, el nivel es altísimo. Terlingua nos introduce en una atmósfera tenebrosa y cargada de azufre pero a la vez adictiva y llena de maravillosos ritmos cósmicos. El disco acaba con la preciosa Crying Eyes y con la sensación que se hace muy corto pero que estamos ante un gran debut y esperemos que ante un grupo con un gran futuro también.

Si os interesa lo podéis encontrar en esta página del Austin Psych Fest y en varios formatos, poco después de comprarlo recibiréis un mail para descargar el disco.Más información acerca del grupo tenéis en su myspace.

Un saludo.

La otra alegría.

2011-07-11T22:00:00.004+02:00

Vaya, no podía imaginar que la última frase del anterior post haya levantado tanta expectación. No me parecía tan misteriosa ni tan intrigante pero bueno al final parece ser que sí. Con los tiempos que corren, un oasis se convierte en el edén y una sorpresa por pequeña que sea es capaz de aliviar los grandes males. La semana pasada, en una de mis habituales incursiones en la fnac mientras yo miraba las baldas con los discos, alguien a mi lado estaba tramando algo. Sabedora de mi afición por los Stones, de hecho ella fue quien me regaló la segunda caja de vinilos que salieron a finales del año pasado, al volver a su lado, la veo coger la reedición de Exile on Main Street, uno de nos discos favoritos no sólo de los Stones si no de la historia. También llevaba algo más en los brazos que escondía para que no lo viese. Se trataba de un libro, Los Rolling Stones en sus inicios, un gran libro. Totalmente recomendable para cualquier fan del grupo de Jagger y compañía con fotografías más o menos inéditas pero todas excelentes. Aun no he acabado de devorarlo pero ya me queda poco y volveré a estudiarlo para quedarme con todos los detalles que se me hayan podido escapar.

Muchas gracias, VRG.

Un saludo.

Sons Of The Western Skies.

2011-07-07T22:03:00.000+02:00

Enterarme que Hogjaw tiene previsto volver a reventarnos los tímpanos con un nuevo trabajo a principios del año que viene me ha proporcionado una buena alegría. El descubrimiento de este grupo a través de esa obra maestra del southern rock que es Ironwood fue una de las mayores sorpresas del año pasado y su visita de hace un par de meses además de ser una de las más esperadas y deseadas, una autentica maravilla. La mayor alegría llegó poco después pero eso es otra historia.

Un saludo

El enemigo en casa.

2011-07-03T17:00:00.002+02:00

Supongo que es lo que habrá pensado más de uno cuando ha desayunado con la noticia que en la SGAE, los jefes máximos se han llevado un montón de pasta para enriquecerse. Bueno, en realidad será para la buena marcha del negocio. Muchos euros son los que se han llevado gracias al famoso canon digital, dinero que les pertenece, evidentemente, ya que los máximos responsables de este organismo siempre han velado por los derechos de sus asociados. No entiendo tanto revuelo. La SGAE, protagonistas muy a su pesar en todo. Para lo bueno y para lo malo; eso sí, ahora no se me ocurrirá pinchar una canción de sus asociados no vaya ser que para pagar abogados, procuradores y costas del juicio, suban su canon.

Un saludo.

Azkena Rock Festival, 25/06/2011.

2011-06-29T22:00:00.002+02:00

Sábado, tercera jornada del festival. Cansancio acumulado, sueño, resaquilla y mucho, muchísimo calor fueron algunos de los protagonistas del día, sin olvidarnos de lo que íbamos a presenciar más adelante. Al igual que el viernes, y con más razón, optamos por no madrugar demasiado, desayunar en un bar cerca de la Plaza de la Virgen Blanca para dar una vuelta y ver el concierto que nos ofreció James Hunter bajo un calor infernal. La temperatura no tenía nada que ver con los días precedentes, habíamos pasado en unas pocas horas un frió un poco extremo para encontrarnos en las fechas que nos encontramos para alcanzar un nivel más parecido al interior de un horno; qué se lo pregunten al bueno de Mr. Hunter que a pesar de estar acostumbrado a unas temperaturas algo bastante más moderadas se dejó hasta la última gota de sudor en el escenario, literalmente. No faltaré a la cita con él la próxima ocasión.

Ya se empezaba a notar el cansancio acumulado y mi intención de llegar a ver a New Bomb Turks se fue al traste por una siesta más profunda, el calor y una comida en el restaurante italiano algo más copiosa que los días anteriores, de hecho llegamos al final del concierto de los Avett Brothers en el escenario grande. No he sido un gran seguidor de este grupo, no por eso llegamos tan tarde, y ya le he puesto el debido remedio, su propuesta folk me gustó mucho. Band Of Horses gustaron mucho a los cobijados del sol en la carpa del escenario pequeño, no estuvieron mal y en ocasiones llegaron a engancharme pero creo que debería de darles una oportunidad más en disco. Poco antes de las nueve de la noche, llegó el momento que muchos estábamos esperando: Gregg Allman. Todo estaba preparado en el escenario Solomon Burke para el gentleman sureño aunque faltaba un buen amigo y traficante de productos ibéricos en el concierto. Sí estaba, aunque yo no lo sabía, un compañero de trabajo que ya había visto a Allman en directo en una tasca de Georgia. A pesar de apreciarle un poco cansado, Gregg Allman ofreció uno de los mejores conciertos del Azkena. !Estábamos viendo a una leyenda viva del southern rock a unos poco metros de distancia! Siempre hay que hacer algún sacrificio para poder llenar la andorga y en este caso fueron The Bright Eyes. Tengo que reconocer que esperaba a Brian Setzer con una big band a sus espaldas, no sé por qué, y no con una chaqueta con las solapas a juego de su guitarra verde. Particularmente, me gustó más la segunda parte con el gran Slim Phantom a la batería y además cayó algún tema de los Stray Cats. Hasta aquí llegó mi aventura en Mendizabala el sábado. Fuimos al hotel, aprovechando el concierto de Paul Weller, a dejar unos discos que me había comprado y el sueño nos capturo por lo que no pudimos ver acabar a Paul Weller ni ver nada de Thin Lizzy del que me han dicho de todo menos regular.

Un saludo.

Azkena Rock Festival 2011, 24/06/2011.

2011-06-28T22:25:00.000+02:00

Sin madrugar excesivamente pudimos aprovechar la mañana. Decidimos obviar el concierto de Rob Kingsley casi en su totalidad, ninguno teniamos el cuerpo para imitadores de Elvis tras lo acontecido la noche anterior, para dedicarnos a visitar tranquilamente Roadkill, la exposición fotográfica de Pep Bonet sobre Motörhead. Interesantísima, no recuerdo hasta cuando estará en Vitoria pero no la dejéis pasar, merece muchísimo la pena.

El pistoletazo de salida del viernes nos lo dio Blue Rodeo. La primera vez que les vi fue en octubre del año pasado, me gustaron mucho y los discos que tengo de estos canadienses me gustan mucho pero en el escenario dedicado a Ben Keith, estuvieron soberbios a pesar de las ausencias de Greg Keelor en los temas más acústicos; uno de los conciertos del festival, sin duda. Nada que ver con el desastroso concierto de Reverend Horton Heat, el sonido desde el arranque era pésimo, no se oía nada y luego cuando enchufaron los instrumentos sonaba demasiado distorsionado y alto. Para mi gusto, el Reverendo evangeliza mejor en sala. Atom Rhumba fueron sacrificados para disfrutar de unas cervezas con las Dos Cabezas de Necesito un Rock N Roll. que vinieron exclusivamente para disfrutar de un concierto que una de las mitades llevaba desde casi los 14 años esperando. Son unos fuera de serie, conocerles, charlar con ellos de música y vibrar con el concierto de Cheap Trick juntos fue muy especial. Emocionante. Si el set de Cheap Trick ya fue de sobresaliente gracias a TwoHeadsOneBrain, matrícula de honor. A Bad Brains les vimos un par de canciones desde fuera de la carpa y fueron dos temas reage, no puedo decir mucho más. Probablemente el concierto de Primus fue uno de los más extraños para muchos de los allí congregados, no es que sea uno de los grupos que más me entusiasme pero me gustan y durante gran parte del concierto disfruté mucho pero hacía el final empezó a cansarme un poco. Hacia mucho tiempo que no veía a Homme y compañía, la última vez fue en mismo lugar pero hace seis años y hacía poco que había despedido al macarra de Nick Oliveri. Me gustaron mucho, participe activamente en el pogo y creo que los hematomas que tengo en el tobillo son una de las consecuencias del concierto. A pesar de la brevedad fue un set list bastante bueno. Otro de los conciertos que más me gustaron de esta edición del Azkena fue el de Clutch. Neil Fallon es un frontman impresionante, derrochó energía y no para quieto un instante durante toda la actuación. Uno de los momentos del concierto fue cuando ejecutaron Mice and Gods que también marcó el inicio de mi ronquera. Una segunda jornada tan compacta y espectacular como la primera.

Un saludo
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Azkena Rock Festival 2011, 23/06/2011.

2011-06-27T21:47:00.000+02:00

Llevo todo el día pensando en como empezar este post, es un poco difícil. Tengamos en cuenta que entre los que han aparecido por el vecindario y algunos que faltan, vamos a ser monotemáticos. Al menos durante unos días. Supongo que los organizadores estarán muy contentos con la asistencia de público ya que por lo visto ha habido record de azkeneros, era tremendamente fácil apreciarlo en los aseos masculinos el viernes. Al igual que para la organización, para mi, esta edición ha sido un éxito.

Mi intención era asistir al concierto de Farris en la Catedral de la Virgen Blanca por ello adelantamos la salida un día pero no pudo ser, finalmente no conseguimos entradas así que optamos por el plan B: degustar cerveza y comer algo. Aun así fue un muy triste enterarte al día siguiente a través de un buen amigo que el aforo no estaba completo. No nos retiramos demasiado tarde para poder descansar y así tener las energías suficientes para enfrentarnos a la primera jornada del festival. Lo siento pBizardunak pero al final no pudimos llegar a verles entre que tardamos más de la cuenta en dar cuenta del menú del día de un restaurante italiano de la ciudad y la posterior siestecita se nos hizo un poco tarde. Eels no es precisamente uno de los grupos que más me apasione, no le hice demasiado caso además lo que a mi me interesaba más venía un poco después. Black Country Communion tocaron a una hora totalmente injusta para quienes son pero esos son los designios de los regidores. Estuvieron increíbles, sensacionales y en sala tienen que arrasar. Demostraron qué quien tuvo, retuvo. Glen Hughes tiene un chorro de voz que mucho quisieran, quiza Joe Bonamassa estuvo un poco más flojo que el resto pero apenas se apreciaba. ¿Qué decir de The Cult, Ian Astbury y su Señor Pissof? Personalmente, fue uno de los conciertos de festival a pesar de sus nosecuantos kilos de más, cantó muy bien; sorprendente, teniendo en cuenta que esperaba un maestro de ceremonias un poco pasota y ya desde el comienzo con Fire Woman no dejé de bramar durante todo el set. Rob Zombie fue momento cena e inversión, aproveche el concierto del director de House of 1000 Corpses para dar una vuelta por los puestos y comprar algún disco y camisetas. Nuestro queridísimo Ozzy está mayor, bastante. Su set fue entretenido con grandes momentos como Crazy Train, Mr, Crowley y con las versiones de Black Sabbath me emocioné mucho especialmente con Paranoid. Kyuss Lives! era uno de los grupos que con más ganas esperaba del cartel pero entre el frió y que a lo mejor había que madrugar al día siguiente por un asunto importante, aguantamos las primeras canciones. Daba la sensación que algo les faltaba, que la guitarra no sonaba como tenía que sonar y fue una pena por que al grupo se le veía muy bien. Si Josh Homme me hubiera copiado y hubiera adelantado su llegada a Vitoria... A pesar de ello, este prime día de festival ha sido uno de los mejores que yo recuerde.

Un saludo.

KristonFest; Santana 27, Bilbao, 18/06/2011.

2011-06-22T17:00:00.004+02:00

¿Cómo iba a faltar a esta cita? Era imposible. Hubiera ido hasta cojo si hubiera sido necesario. Cartel de lujo para esta primera edición el que nos ofrecía la promotora Noise On Tour con Down a la cabeza tanto que sería el soñado por muchos y para mi no podria ser menos. Cuantas veces podremos ver a las leyendas de la escena NOLA como EyeHateGod compartiendo cartel con pesos pesados de la talla de Down, la formación original de los míticos Corrosion Of Conformity y unos japoneses propensos al asesinato sonoro masivo como son los magnificos Church of Misery? Ninguna, es mas creo que sera muy difícil volver a ver a alguno de estos grupos por aquí. No nos preocupes por eso ahora, echemos un poco la vista atrás y recordemos el espectáculo del sábado en la sala.

Church of Misery es un grupo doom metal 90% monotemático debido a que la mayor parte de sus canciones tratan sobre asesinos en serie. A mi buen amigo Wasted le hubiera gustado que los nipones hubieron metido las intro habladas antes de cada tema pero al final no lo hicieron lo que dio al set continuidad. Comenzaron el concierto con El Padrino y desde es momento fue imposible dejar de disfrutar de un gran espectáculo con un Yoshiaki Negishi completamente desatado y con ganas de agenciarse una recortada para convertirse en protagonista de algún futuro tema del grupo. Espectaculares.

A la entrada tuve oportunidad de sacarme una foto con Mike Williams y decirle las ganas que tenia de verles en directo, hacerle un poquillo la pelota, ejercer de groupie y preguntarle por el nuevo disco. En directo consiguen trasladar esa abrasividad sónica tan característica del grupo. Un gran concierto en el que incluso Anselmo se subió al escenario a tocar la guitarra con los exyonkis predilectos de Nueva Orleans. Mención aparte para un grandisimo Jimmy Bower en su labor de guitarrista del combo. EyeHateGod siempre son uno de los pilares de la escena sludge de Nueva Orleans caracterizado por esa mezcla de doom, punk y blues, sus discos son míticos y Dopesick uno de mis favoritos. Ofrecieron un gran concierto destacando Sisterfucker.

Vaya por delante que Corrosion of Conformity son uno de mis grupos favoritos y así se lo hice saber a un evasivo Peper Keenan cuando le pedía por segunda vez para sacarnos una foto juntos durante el set de Church of Misery. COC en formato trio ofrecieron un set brutal de su época crossover, más hardcore. Estuvieron fantásticos y aunque al principio no me entraron demasiado bien, acabé disfrutando del concierto. Siempre he querido ver a este grupo en directo, me hubiera enantado verles en la gira de In The Arms of God pero no pudo ser, por aquí no pasó, por lo que cuando vi que Keenan se subía en dos ocasiones al escenario algo se encendía dentro de mi. Fue un sueño hecho realidad ver como se volvía a poner al frente del grupo para interpretar Vote With a Bullet.

Llegamos al plato fuerte del menú del día, Down y en sala. Puede que el set se viese un poco perjudicado por el sonido pero el concierto fue espectacular. La marcha de Rex ya está practicamente olvidada con la incorporación de Patrick Bruders de Crowbar y Goatwhore. Comenzaron con Lysergic Funeral Procesion y apartir de ese momento me vi sumergido en un remolino fuera de control. Nola y Down II se vieron ampliamente representados en el setlist del concierto, casi parecía el tracklist Diary of a Mad Band. Uno trás otro cayeron esos grandes éxitos que tanto nos gustan como New Orleans Is A Dying Whore. Evidentemente uno de los momentos más especiales del concierto fue cuando se empezaron a escuchar los primeros acordes de Stone The Crow, no me llegaron a saltar las lágrimas, casi, pero sí se me puso la piel de gallina y mucho. Uno de los momentos álgidos del conciertos fue cuando poco a poco los miembros de Down se fueron cediendo los instrumentos a los de Corrosion of Conformity para acabar Bury Me In Smoke. Tremendos, enormes...

Una gran cita que espero tenga continuidad en el tiempo ya que carteles como este no se ven todos los días.

Un saludo.

Here we go!

2011-06-21T22:32:00.000+02:00

Unas pocas horas es lo que nos separa de esta gran cita, unas horas para que dé comienzo el mejor festival nacional. Una década de existencia que se dice pronto, solamente he faltado al pitido inicial en dos ocasiones. Además del cartel, que es espectacular a pesar de la baja de última hora de Danzig, esta edición va a ser muy especial por mucho motivos. Mañana a eso de las cinco y si no hay ningún inconveniente de última hora, estaré camino de Vitoria con VRG, que debuta en el ARF, para dar comienzo a unas jornadas de los más intensas. ¡Allí nos vemos, amigos!

Un saludo.

Adios a Clarence Clemons.

2011-06-19T15:08:00.000+02:00

11/01/1942 - 18/06/2011

Clarence Clemons ha fallecido. No hace falta hacer ninguna presentación ni decir cosas como: inseparable compañero del Boss. Hace unos días sufrió un derrame cerebral motivo por el que llevaba una semana ingresado y que no ha podido superar. Good bye, Big Man.

Un saludo.

John Mayall & The Blues Breaker; Sala BBK, Bilbao, 14/06/2011.

2011-06-17T12:00:00.001+02:00

John Mayall a sus casi 80 años demostró el martes por la noche en la magnífica Sala BBK que está más ágil y con más energía que servidor. Increíbles, tanto la sala como el maestro de ceremonias que recibió a un público entregado firmando autógrafos y sacándose fotos con todo el que quisiera; le hubiera pedido un autógrafo en la entrada pero un cartón verde no es merecedor, con todos mis respetos hacia el material, de guardar para la posteridad la firma de semejante leyenda. Por que de leyendas del rock va el ciclo que se han inventado y por el que ya ha pasado Marianne Faithfull y el buen Doctor John pasará consulta en unas semanas, cuatro de julio. El primer pensamiento que tengo cuando voy a ver a alguna vieja gloria es como se encontrará físicamente; todos hemos estado en conciertos y el protagonista de la velada, por el motivo que fuese, estaba bastante para el arrastre. El martes, John Mayall demostró que es capaz de aguantar más de dos horas a tope. Comenzó el set él solo sobre el escenario armado con una de sus muchas armónicas; al acabarla invitó y presentó al resto del grupo. Desde ese instante tuvimos la oportunidad de que Mayall y sus compinches nos deleitaran durante casi una hora y media con grandes temas de todas las etapas sin olvidarse de Oh, Pretty Woman y Parchaman Farm.

Un saludo.

Five Horse Johnson; 10/60/2011, Azkena, Bilbao.

2011-06-13T12:00:00.001+02:00

Cuando se tiene noticias de nuevo de alguien que hace mucho tiempo que no sabes nada y éstas son excelentes, estamos de enhorabuena; este es el caso de Five Horse Johnson. Años sin saber nada del grupo sin actualizar ni web ni myspace, ni nada. Hace unos meses una breve noticia sirvió al menos para resucitar la actualidad del grupo, incluían Lighting When I Need en un documental de una familia de rednecks: The Wld Wonderful Whites of West Virgina, del que hablé en su momento aquí. Unos meses después volvemos a disfrutar de su directo. Impresionantes, brutales, alucinantes... son alguno de los adjetivos más empleados el viernes tras la conclusión del bolo. No faltan a la realidad en nada. Todo comenzó con Lolipop, en ese instante explotó una chispa que condujo a una reacción en cadena de una fuerza demoledora. Han pasado los años y a algunos nos caen como losas pero Eric Oblander sigue en la misma forma física; habrá engordado unos kilillos pero sigue siendo una bestia encima del escenario, entregándose completamente a la faena. Las dos orejas de búfalo para él. Nos dieron lo que tan bien saben hacer: rock sudoroso pleno de energía, blues, boogie en la mejor tradición de grandes héroes como ZZ Top. Uno de los momentos divertidos de la noche fue cuando desde el público se hizo referencia a los azotes que iba a recibir Mr. Oblander por decir She Don't Know, She's so stupid al acabar She Don't Know. y en un momento que todo el mundo en la sala estaba callado aunque creo que la frase de un compañero de fatigas tras la cena. Como no podía ser de otra manera, no se olvidaron de Sermons in the yard, Lighting When I Need, Gods of Demolition dejando para el final Ditch Digger for the Drowning Man, Mississippi King y Cherry Red dándonos la estocada final y la puntilla en el bis con Shine Eyed. Siguen siendo un grandísimo grupo y eso que han estado parados estos cinco años pero su sello de calidad es total confianza. Nos prometieron volver antes de cinco años y esperemos que así sea.

Tras el concierto estuvimos charlando un rato con los miembros de Arenna, felicitarles por el tremendo Beasts of Olarizu y enterarnos de sus próximos conciertos. En nuestra búsqueda de un antro para tomar la última cerveza, fuimos al Antzoki y coincidimos con la salida del concierto de Cynics y Godfathers que por lo que nos contaron no debió de estar nada mal tampoco.

Un saludo.

Five Horse Johnson, el retorno.

2011-06-10T12:00:00.003+02:00

Por fin llega el Día D. Son muchas las ganas de reencontrarme con Five Horse Johnson, han pasado unos añitos desde que tuvimos noticias del grupo y el anuncio de su vuelta es una de las mejores noticias del año, de esas que necesitamos. Llevo practicamente dos semanas escuchando al combo de Toledo, Ohio, exclusivamente. Sí, me ha llegado algún disco nuevo que he abierto pero no he escuchado y de los que tendré que hablar pero dentro de unas semanas ya que además llegamos a unas jornadas llenas de acontecimientos musicales y paranormales, estoy en un ciclo FHJ como los que daban en la 2 hace años de cine, ciclo Clint Eastwood y se pasaban una temporada echando pelis del exalcalde de Carmel. Esta noche con Eric Oblander a la cabeza, Five Horse Johnson se subirán de nuevo al escenario del Azkena de Bilbao, la misma sala donde les vi la primera vez y pude conocerles en persona. Gran noche nos espera.

Un saludo.

Impuesto revolucionario.

2011-06-08T12:00:00.001+02:00

Muchos dicen que soy un quejica, qué me quejo por todo. Qué si estoy cansado. Qué si tengo sueño. Qué si... Bueno, puede que alguna vez tengan razón y cuando la tienen, lo primero es no quitársela a quien la tiene y lo siguiente es reconocer que lo hago y mucho. Luego está la definición de lo que es mucho o poco, barato o caro. Todo depende de la situación y escala de valores de cada uno. Es como cuando hablamos de atraco; hay varios tipos, no? Atraco: te pegan un pequeño palo, te roban pero ahí queda la cosa. Un atraco a mano armada es cuando el delincuente se aprovecha de su situación ventajosa para dejarte en calzoncillos, normalmente no queda otra que aceptar los términos de la contraparte debido a que las consecuencias pueden ser peores. El otro día saque las entradas para el Festival In de Santander, ya hable de él y del cartel que ha quedado, al final lo de Steve Earle no ha podido ser. Las compré el domingo a todo correr a través de la plataforma de venta de entradas que tiene la caja de ahorros de los cántabros, después de meter número de tarjeta y todos mis datos pensé dónde cojones hay Caja Cantabria en Bilbao pero ya era tarde y en el peor de los casos siempre me puedo coger el coche hasta Cantabria. Me aplican una comisión de 1.62€ por entrada. No es caro aunque tampoco es barato por que será en un cartoncillo cutre en plan las entradas de la caja de ahorros de los vizcaínos. Tengo la costumbre de retirar las entradas en cuanto las compro por internet no vaya a ser que borre el mail de la confirmación de la compra, algo bastante habitual. Retiro las entradas en un cajero automático normal y corriente y casi las tiro al confundirlas con el recibo de la operación: están impresas en una tira de papel sin más del cajero. Con las entradas en la mano he pensado: vaya atraco a mano armada. La módica comisión de 1.62€ se ha tornado es carísima comisión. Me quejo, sí y mucho, también. Es que es una vergüenza. Colecciono las entradas de los conciertos a los que he asistido pero guardar la tira del cajero automático que es la que sale cuando has acabado de hacer una operación... No hablemos de la otra expendedora de tickets para espectáculos por que no acabaríamos nunca. Reconozco que podría haber sido peor: podría haber acabado en Castro, de mala leche con las mismas entradas en la mano, tal y como está el precio de la gasolina, entonces si que habría sido muy caro.

Un saludo.

ARF 2011.

2011-06-05T16:00:00.011+02:00

Ya está. Cerrado y cruzo los dedos para que no haya más confirmaciones, a estas alturas sería por alguna baja del cartel. Comentar que el cartel me parece de un nivel altísimo pero no entiendo muy bien a que han tenido que esperar a falta de veinte días para anunciar las incorporaciones de Dirty York y This Drama y confirmar que las velas negras que hemos encendido como ofrenda para que Danzig no se cayese del cartel, han tenido su efecto. Tampoco nos podemos olvidar que hace unos días desde la organización tuvieron a bien hacer un pequeño adelanto de lo que faltaba; muy por encima de la actuación de Paul Weller para el sábado y las del imitador de Elvis, Rob Kingsley, y James Hunter, anunciados para el viernes y sábado en la Plaza de la Virgen Blanca, destaca la actuación en acústico de Greg Allman en un concierto que nada tendrá que ver con el ofrecido la noche anterior. No lo sé pero tengo la sensación como que el cartel está un poco cerrado de repente y alguno se habrá llevado un chasco, no es mi caso, en poco menos de veinte días estaremos disfrutando del mejor festival nacional. Allí nos veremos.

Un saludo.

Out of business.

2011-06-03T18:30:00.003+02:00

El otro día leía en Corazón de Rock n Roll la triste noticia sobre el cierre de Disc K7. Nunca he estado en esa tienda pero por lo que he leído en el blog de Manel, era una gran tienda y sus dueños son enormes. Los habituales a este rincón sabéis de sobra que soy un adicto de la compra de discos, todos los meses caen varios, a veces demasiados pero no me importa aunque esté arruinado ¡maldita hipoteca! También sabréis que no soy amigo descargas indiscriminadas si bien tampoco me da lastima que ciertos artistas nacionales e internacionales vean como sus discos son pirateados a pesar de la defensa numantina de la pseudo directora de cine pseudo ministra de cultura de los derechos y los superplanes de pensiones de sus coleguitas. Yo me pregunto: que coño hacen esta gerifalte de la (in)cultura para evitar que templos de cultura como Disc K7 desaparezcan. ¿Dónde van a vender discos sus amigos? ¿En algún supermercado? ¿En las gasolineras? No me quita el sueño donde lo hagan, como si no venden ninguno más. A mi lo que de verdad me importa, me preocupa es que dentro de poco no haya ningún lugar físico donde poder aplacar mi mono. Lo mismo que quieren proteger los autores sus derechos también habría que proteger estas tiendas de discos, librerías, cines... En mi pueblo no hay una tienda de discos, librerías quedan dos y para ir al cine tengo que coger el coche por que el antiguo Gran Cinema de Las Arenas ahora es un gimnasio y el cine que queda en el puerto deportivo como no les salen las cuentas con doce salas, tienen previsto cerrar la mitad para convertirlas en discoteca que espero sirva, al menos, de sala de conciertos. A la salida del metro hay una lonja vacía; el otro día al llegar a casa se me ocurrió proponerle a mi hermana pequeña alquilarla los tres hermanos y montar una desquería con tienda de ropa. No es que su sueño sea vender ropa rodeada de macarras preguntando cuando sale el nuevo disco, de no sé, Social Distortion, Lucinda Williams o Birds of Prey por ejemplo, mientras miran el último modelito de una ignota marca pija de ropa. No parece que se vaya a convertir en realidad la parte de la tienda reservada a la música por varios motivos, ni la tienda siquiera; el principal: las ventas de los discos.

Antes de cerrar este post me gustaría dejaros este enlace: Ley Mordaza. No sé que habrá de cierto, no pongo mucha atención en las noticias políticas pero si vamos a llegar a este punto creo que es mejor apagar y largarnos.

Un saludo

Bandcamp.

2011-05-29T16:00:00.001+02:00

Empezar siempre es difícil y toda ayuda que se pueda prestar, normalmente, es poca. Para ello, para ayudar a esos grupos que aun no sabemos que nos gustan por que no sabemos que existen, surge Bandcamp. Se trata de un web dedicada a la venta de música en distintos formatos de grupos desconocidos aunque a veces no tanto: Bad Religion regaló un concierto a través de bandcamp para conmemorar su trigésimo aniversario. El propio grupo pone el precio a su obra siendo en algunos casos gratuitos y casi la totalidad de los ingresos por la venta, va a parar a sus bolsillos. En cuanto a estilos, podemos encontrar de todo. Es un manera excepcional de conocer nuevos artistas y de apoyarlos.

www.bandcamp.com

Un saludo.

Gala Aspanovas.

2011-05-27T07:36:00.002+02:00

Mi madre siempre ha dicho que es ley de vida que los hijos vean morir a sus padres pero no al revés. La muerte de un ser querido es algo muy doloroso. No tengo hijos, no me puedo hacer idea de lo que puede suponer que se muera uno y tampoco lo quiero saber. Esta gala va a servir para recaudar fondos en favor de la Asociación de Padres con Niños con Cáncer, una buena causa. Esta iniciativa llega a mi a través de una cliente que colaborará activamente este sábado. Todos deberíamos colaborar.

Gala Aspanovas, 28/05/2011; Palacio Euskalduna, Bilbao.

Un saludo.

Happy Birthday, Mr. Dylan.

2011-05-24T13:07:00.000+02:00

No se me podía olvidar felicitar al genio. 70 añitos recien cumplidos, ojalá llegue a su edad con la energías que tiene para seguir en la trinchera.

Un saludo.

Shut The Fuck Up!

2011-05-23T21:41:00.001+02:00

Mi anterior jefe de zona, gran fan de Springsteen, de hecho le grabe The Promise y un regalo que nos hizo Txals a finales del año pasado en su Route, gracias amigo, los tenía muy bien puestos y mucho genio. Recurro al jefe como último recurso, tiene cosas más importantes que una oficina pequeña y así, también me dejan relativamente tranquilo. En aquella ocasión, se trataba de sacar adelante una operación que se atascó un poco más de la cuenta y donde no debía. Quedé con los clientes y con el jefe. La mujer no dejaba de interrumpirle y él se estaba empezando a calentar; el marido y el hijo preferían no mirar. En una de estas, mi zona le dice a la mujer: Lo que dices está muy bien pero por que no me dejas hablar que lo tuyo ya lo sé pero tu no tienes ni idea de lo que yo tengo que decir. Una semana después estábamos en la notaría firmando la operación, tardamos dos días. La frase me encanta. Hablar es gratis y por eso hay gente que no tiene ningún problema en hacerlo. He llamado a una clienta esta mañana, una de esas que tiene que ser la primera en todo: no puede esperar a ser atendida y da igual que estés a un millón de cosas, lo suyo es lo más importante, ya que le tenía que dar una contestación acerca de un asunto. Entre interrupciones, he conseguido contestarla pero no dejaba de sonar en mi cabeza la frase de mi jefe. Es que estaba resolviendo su duda y no me dejaba ni empezar. Es una maldecuda y no tiene remedio, así que: Shut The Fuck Up!

Un saludo.

The Jayhawks.

2011-05-21T15:00:00.002+02:00

Todo no van a ser malas noticias, todos los días. Mañana tendremos un espectáculo cómico que se repite cada cuatro años aunque sin incidencia para el común de los mortales. Pero vamos a lo que nos importa. Tenía y sigo teniendo la intención de pegar un salto a Londres para ver a los Jayhawks. Los de Minesota han anunciado tres fechas para este verano en Spain. La cita de Santander acabará siendo ineludible por lo confirmado: Joe Henry y los rumores: Steve Earle, Micah P. Hinson...

29/07/2011 Festival Luna Lunera @ Sos del Rey Católico
30/07/2011 Festival In @ Santander
31/07/2011 Auditorium @ Alicante

Un saludo.

Los indignados.

2011-05-18T12:30:00.000+02:00

Tenía la firme intención de morderme la lengua en lo que se refiere a política pero no me va a ser posible. Hace unos días, el domingo, hubo una manifestación contra Bancos y políticos que esta dando que hablar y algún quebradero de cabeza a varios partidos políticos. Bien es cierto que a uno se la trae floja ya que, según ellos, el indignado medio no tiene nada que ver con su votante medio; veremos en un par de años que pasa. Hay dos partidos que por distintos motivos estas manifestaciones les quitan el sueño; a uno por que cree que son votos perdidos y al otro por la necesidad de recuperar el terreno perdido durante estos años. De hecho, el mandamas de este partido se ha dejado ver por alguna de estas manifestaciones. Oportunista? Yo diría que sí. Que mas quiere el ciego que ver. Instinto de supervivencia teniendo en cuenta que estaban al borde de la extinción como partido político. Los otros, los pogres, tienen los machos en la garganta, ven el final de su estado de bienestar. Todos tenemos miedo a quedarnos sin trabajo y entiendo que enfrentarte a esta situación cuando tienes un trabajo cómodo y muy bien pagado en A, B y Z, mucho mas. Está muy bien mostrar el rechazo y el hartazgo ante la situación en la que nos encontramos pero no nos confundamos, es un ejercico inútil. Nada va a cambiar. Queda menos de una semana para las elecciones y el panorama que tenemos por delante es un poco estrambótico, delirante y surrealista, no hay mas que ver las campañas de los distintos candidatos.

Un saludo.

The storm is coming.

2011-05-16T21:59:00.001+02:00

Hoy, al menos en Bilbao, ha hecho un día buenísimo y eso que soy un poco enemigo del sol pero ha sido un día de esos en los que apetece no estar en la oficina, supongo que me entendéis. Al final, la tarde ha sido muy buena también: me he escapado de la oficina a eso de las seis y gracias a VRG, he hecho la buena obra del día. Siempre viene conmigo a los conciertos, es cierto que se lo pasa muy bien y disfruta mucho pero también le gusta otro tipo de música, su abanico es más amplio... He sacado las entradas para llevarla a un concierto de este tipo que tendrá lugar en San Mames a principios de junio, no voy a decir el nombre de dicha artista por salvaguardar mi integridad de jeby roquero cuellirojo psicodélico stoner ..., pero me ha dicho que mejor se las daba a mis hermanas para que me ajuntasen de nuevo, además, la proposición de VRG me interesa muchísimo más. Así lo he hecho y están muy ilusionadas. Iría encantado con ella a ver a la novia de cierto futbolista cantar en la Catedral. Cuando he visto esta foto en internet, obra de Frak Tilley (Victoria Advocate, AP), en la que se puede ver como una camioneta sale pitando de la que se le viene encima, me he quedado mirandola un buen rato, el contraste que hemos tenido hoy... y por supuesto no he podido evitar acordarme de Gimme Shelter de los Stones. Temazo. Igual que la foto, fotaza.

Un saludo.

Red Fang.

2011-05-14T17:00:00.000+02:00

Red Fang es el último fichaje de Relapse, uno de los sellos metálicos por excelencia y que tantos granes grupos nos ha obsequiado. Murder The Mountains es el segundo trabajo del grupo y en él nos podemos encontrar influencias de Alice In Chains, Monster Magnet menos espaciales. Cuatro garrulos, dos de ellos encargándose de las voces, mucha cerveza, la mala leche en justas dosis y unas grandísimas canciones. Murder The Mountains tiene pinta que va a acabar en lo más alto en muchas de las listas de lo mejor del año.

Un saludo

Periodismo morboso.

2011-05-12T10:36:00.000+02:00

Antes de nada, me gustaría comentar que el terremoto de ayer en Lorca ha sido una brutalidad. Según he leído se han unido varios factores que han incidido en el nivel destructivo, no quiero pensar que habría pasado si la magnitud hubiera sido la misma que la del terremoto de Fukushima. Esta no ha sido la única diferencia. Esta mañana al hacer el repaso a los distintos periódicos mientras me tomaba el segundo café antes de arrancar, todos abrían con la misma noticia. La del terremoto. Hay formas y hay formas. En la portada de uno de los diarios se ve la foto de una mujer rota por el dolor, llorando y el cadáver de su padre unos metros más atrás. Supongo que a ese periódico le servirá para vender unas cuantas ediciones más que en los tiempos que están corriendo un incremento de ventas, es una noticia excelente. No me parece justificación. Al igual que en otros países, más o menos desarrollados que nosotros, está prohibido moralmente mostrar este tipo de fotografías pero aquí, tiene un morbo especial y en algunos casos es deporte nacional, enseñarlas y verlas. Bastante está sufriendo la gente como para que tener que estar rememorando constantemente una desgracia personal. En Japón tras el tsunami y el terremoto que se llevó la mida de muchísima gente, no se vieron fotos de las víctimas. Esa es también una diferencia con Fukushima. ¿Dejaran nuestros estimados políticos de cobrar hasta que se solucione esta crisis como ha hecho Naoato Kan?

Un saludo.

Hogjaw & Arenna; 06/05/2011, Sala Helldorado, Vitoria.

2011-05-10T12:00:00.001+02:00

La vista de Hogjaw y Arenna completando el cartel merecía el desplazamiento a Vitoria, incluso tenia pensado ir el sábado también a Arrasate pero por diversas cuestiones no pudo ser. La actuación de los de Arizona era una de las que con más ganas esperaba de este año. En agosto del año pasado escuché por primera Ironwood y me acompaño en esas breves noches de insomnio de vacaciones volandome la cabeza cada vez que arrancaba Rollin' Thunder; escuchando este disco normal que no durmiese demasiado. Fue una noticia muy buena cuando a través de la agencia Teenage Head Music confirmaba una gira de Hogjaw para este año pero el notición llegó al anunciar las fechas. Como se suele decir la espera ha sido larga pero ha merecido la pena.

Una vez dejado el equipaje en el hotel, nos dispusimos a ir a la Calle Dato para arrancar la romería hacia Helldorado, íbamos a empezar en el Deportivo con una tortilla manchada pero no pudo ser por algún tipo de problema con organismos oficiales, con nuestro anfitrión, un gran amigo que diversos motivos hacia una temporada que no nos veíamos. La última vez que estuvimos en aquella sala fue para disfrutar de Legendary Shack Shakers, concierto que empezó con bastante retraso, pero esta vez fue llegar y besar el santo. Casi sin tiempo para sacar la primera consumición, Arenna subían al escenario. En un instante nos transportamos a la costa californiana con esos riffs setenteros a lo Kyuss. Salían a defender su reciente Beast Of Olarizu y captaron un montón de adeptos a su causa que caímos rendidos a sus pies con los primeros temas. Tienen calidad y cualquiera podría pensar que más que ser de Vitoria, vienen de lugares mucho más soleados y alejados.

Alguna vez ya he comentado el problema de las expectativas, cuando no se cumplen. Cuando pasa del revés, la sensación de triunfo es abrumadora. Con los primeros acordes de Rollin' Thunder saltó la chispa y me deje medio cuello a los pies del escenario. Cuatro tipos con pintas de forajidos, solamente les faltaba los rifles y la bandera sureña, tocando la música que tanto nos emociona. Fueron encadenando temas de Ironwood con canciones de su primer disco: The Devil In The Details. Aunque no tocasen Thee Fifty Seven no pudo faltar Blacktop, Two Guns, Before Monday Come... Southern Rock con dos cojones, muchísima actitud y una simpatía increíble. En una palabra: espectaculares. Después del concierto tuvimos la oportunidad de charlar con los miembros del grupo hasta muy bien entrada la madrugada, tomar varias cervezas más sobretodo con Elvis DD y agradecerles a los dos grupos los conciertos que nos ofrecieron.

Mi consejo: no perdáis de vista a ninguno de los dos grupos. Beast of Olarizu es uno de los mejores discos que vamos a poder oir este año. Hogjaw, los Lynyrd Skynyrd de nuestra época y si no me creéis pegad una escucha a The Fog y me contáis.

Un saludo.

Om.

2011-05-04T12:00:00.005+02:00

Tras la separacion de Sleep, Matt Pike formó High On Fire y las otras dos terceras partes, Al Cisneros y Chris Hakius bajista y aporreador respectivamente de la leyenda del stoner rock, formaron Om. Este grupo, compuesto por bajo y batería, sigue los patrones del stoner rock pero añadiendo un rasgo distintivo que les hace sumamente atractivos: sonidos mántricos. Después de unos días en los que todo parece salir del revés y las frustraciones por la inutilidad de mucha gente que al no hacer su trabajo como debe, se acaba liando una buena con reclamaciones judiciales y ejecuciones, no como la Bin Laden, de por medio, la mala leche cortada, con la cabeza que parece un sonajero y no sabes muy bien donde estás... viene estupendamente escuchar algo como esto. Nunca he sido de meditación transcendental, proyecciones astrales y estas historias buen rollistas, más bien todo lo contrario: me cabreo pero de la misma manera enseguida se me pasa. Llevo unos días escuchando Om por las tardes, tranquilamente en mi casa y así es como me quedo, tranquilo. Ooooommmm, oooooommmmmm.

Un saludo

Sobre Jucifer, las adicciones y las leyes del mercado

2011-05-02T21:00:00.002+02:00

Hoy tenia intención de escribir algo acerca de la inminente visita de Jucifer o sobre mi reciente adicción a The Black Angels o hacer una pequeña referencia necrológica sobre la muerte de Bin Laden, mientras esperaba la llamada de mi jefe de zona para echarme a bronca por lo mal que va la oficina, he leído que lo han enterrado en el mar. Según el alto mando de los USA para seguir la ley islámica pero más bien creo que es por que se han equivocado de personaje y se han llevado por delante a otro, un político español que en su momento sirvió como modelo para actualizar el retrato robot del terrorista más buscado de la década; en realidad da igual, ya tenemos servida la ración de conspiración. He decidido hablar de otra cosa. Me aburría esperando la llamada, mucho, así que me he puesto a trastear en internet, a mirar el precio de un disco que tengo en vinilo y me gustaría tener en CD: Spiral Shadow de Kylesa. En Amazon, es posible comprar en lo que llaman marketplaces en los que, con un poco de paciencia, puedes encontrar a mejor precio el artículo deseado. Me ha llamado la atención el primer disco de Kylesa (aquí y aquí), lo compré cuando les vi en directo y lo tengo firmado por todo el grupo. No recuerdo lo que me costó pero me atrevería a decir que 10€, máximo 15€. Bueno, pues resulta que tengo una especie de tesoro, siempre y cuando, alguien lo pague y tampoco es que tenga intención de deshacerme de ninguno de mis discos, son mi historia, pero hay que ver lo que son las leyes del mercado. Estoy convencido que alguno de los habituales en este rincón es dueño de discos mucho más valiosos tanto sentimental, que al final es lo que más cuenta, como económico.

En cuanto a las adicciones, el primer paso es reconocerlas. Algo que ya he hecho. The Black Angels son un grupo formado en 2004 que toman su nombre de The Black Angel's Death Song de la Velvet. Se mueven a la perfección por esa dimensión calidoscópica. Han sido la banda de acompañamiento de Roky Erickson durante una temporada pero parece que la colaboración va a tener cierta continuidad. Solo de pensarlo... Su último trabajo Phosphene Dream es increíble: oscuro, adictivo, lisérgico, vibrante... Solamente tienen una fecha confirmada en España, en el Primavera Sound, el 28 de mayo en el Parc del Forum y al día siguiente en la Sala Apollo. Me encantaría poder verles y confío en una próxima visita en el segundo semestre. Ojalá que con Roky pero habrá que dejarlo para un poco más adelante. Ya veis que me ha dado fuerte por este grupo. Gracias, Karlam.

El año pasado Jucifer también se pasearon por estas tierras pero algo debió asustarles y no se atrevieron a acercarse por estos lares. Venían con Throned in Blood bajo el brazo, un disco que poco tenía que ver con sus dos anteriores aventuras en Relapse. Se alejaban un poco de las influencias de Melvins y adentrándose en territorios más oscuros y metálicos. Las fechas son las siguientes y si el cansancio me lo permite, iré a verles:

18/05/2011 Mungia @ Gaztegune
20/05/2011 Coruña @ Mardi Gras
21/05/2011 Getafe @ 13/14
22/05/2001 Barcelona @ Sala Moogs

Al final, en mayor o menor medida, he hablado sobre lo que tenía pensado.

Un saludo

Dropkick Murphys & Devil's Brigade; 30/04/2011, Sala Rockstar Live, Barakaldo.

2011-05-01T15:51:00.000+02:00

Tenía apuntado en todas mis agendas desde hace bastantes meses esta cita que se me antojaba imprescindible. No recuerdo exactamente cuando compré las entradas pero en las nuestras no aparecía el nombre de los teloneros, no así en dos que compre hace un para de semanas para un amigo y su mujer. En el lado negativo: el horario de la sala, es lo que tiene esto del perreo por lo que para las 10:30, clavadas, estábamos desfilando por la puerta. Más o a las 8 subió al escenario un orondo Matt Freeman que se limitó a saludar para comenzar con su set de la misma. Devils Brigade es un proyecto paralelo de punk rock/rockabilly de Freeman, bajista de Rancid. Hay que reconocer que en las primeras filas el sonido al principio era bastante malo y apenas se distinguía nada debido al excesivo volumen y distorsión, aun así consiguieron sonar bastante bien y tras agradecer a los Dropkick Murphys la invitación para telonearlos en Europa , vaticinar el conciertazo que íbamos a ver después, Matt Freeman invitó a acompañarles para un par de temas a James Lynch ya hasta finiquitarlo con Terderloin.

Grandes, muy grandes, los de Boston. El despligue de energía de anoche fue espectacular y más teniendo en cuenta que se trataba de la última fecha de la gira europea.Arrancaron con Hang 'Em High, primer tema de su último disco y un pistoletazo de salida para el bolo increíble. En algún sitio había leído que el setlist estaba compuesto por canciones de Going Out In Style y The Meanest of Times pero en la primera oportunidad dejaron bien claro: The Fighting 69th un corte de Gangs All Here que nunca me hubiera esperado que la interpretasen en directo. Barroom Heroe también cayó al principio y aproveche para meterme en el pogo para corearla en el remolino abandonando momentaneamente la vaya del foso. Sí es cierto que cayeron muchos temas de este último trabajo pero no se olivadaron en repasar temas de Do Or Die que además de Barroom Heroe también recordaron Never Alone y Skinhead on the MBTA. En la hora y media clavada que duro el concierto también repasaron Blackout! con Dirty Glass y especialmente The Fields of Athenry. State of Massachusetts también. Hora y media de fuerza, sudor y entrega tanto por parte del grupo como de los que estábamos presentes. Ellos disfrutaban y nosotros con ellos. A pesar de ser la última fecha del tour no se les notaba nada cansados. Para el bis, reservaron Kiss Me, I'm Shitfaced tema que Al Barr dedicó al sector femenino del público mientras que las invitaba a subir al escenario, VRG incluida que aprovechó para saludarme desde arriba, y un Ken Casey a medio paso de bajarse a cantar con nosotros mientras nos turnaba con el micrófono para cantar el estribillo. La invasión del escenario fue total con la última canción del set: Skinhead on the MBTA y la tradicional medley con T.N.T. Impresionantes.

Un saludo.

Dropkick Murphys - Going Out In Style

2011-04-27T12:00:00.009+02:00

Vuelta a la rutina, al ajetreo, las prisas y encima me he dado cuenta que hasta junio no tengo un miserable día libre... Qué duro es volver a la realidad. Esta mañana he ido en piloto automático mientras aprovechaba mis últimos instantes de inconsciencia y en el ascensor me he enchufado el Ipod a todo volumen, tenia que acelerar el paso por que se me estaba haciendo un poco tarde, necesitaba algo cañero. Rebuscando en las carpetas y tras descartar Gates of Slumber y Calexico, me he decantado por los Murphys, su nuevo trabajo: Going Out In Style. The Meanest of Times me pareció muy buen disco y para mi gusto recuperaba un poco la energía de anteriores trabajos y con Going Out in Style la esencia sigue intacta tantos años después desde que Do Or Die viera la luz, siguen facturando himnos para corear cerveza en alto y exaltar amistades y camaraderías. Going Out In Style es una especie de álbum conceptual que cuenta la historia ficticia de Cornelius Larkin bien en primera persona o desde el punto de vista del grupo. Con Hang 'Em High da comienzo la fiesta con esa combinación tan típica de los de Boston de instrumentos de música celta mezclados con el punk rock/Oi!. 13 temas, uno de regalo en la edición de vinilo, incluyendo la version de The Irish Rover y la colaboración de gente tan dispar como Fat Mike de NoFX en el tema que da titulo al disco e incluso Springsteen en Peg o' My Heart. Muchas son las ganas que tengo de corear este sábado en el concierto en la Rockstar The Hardest Mile sin olvidarme de otros himnos como Barroom Heroe, I'm Shipping Up to Boston...

Un saludo.

Wooden Shjips.

2011-04-20T13:02:00.001+02:00

Es curioso como a veces se descubren grupos. Alguien te comenta que bueno es el grupo Tal, le haces caso aunque sea por una vez y te hace olvidar esas castañas que con tan efusivamente te ha recomendado. Arboles genealogicos, por llamarlos de alguna manera, de tus grupos favoritos. Incluso Amazon. El otro día estaba buscando un disco de The Black Angels, si quereis saber algo mas de este grupo echad un vistazo al blog del amigo Karlam y encontrareis una magnifica reseña del disco, y la web de Amazon recomendaba un grupo llamado Wooden Shjips, con J; las recomendaciones que hace el cerebro cibernético del supermercado de interntet está basado en tus búsquedas y compras. Días más tarde, en otro gran blog el de la isleña Pilot The Dune, me encuentro con una entrada de Mondo Duo proyecto paralelo de uno de los barbas de Wooden Shjips y que tengo en el montón de pendientes, mi curiosidad sobre este grupo se acrecienta. Consigo un recopilatorio de singles, algo escaso ya que solamente son ocho temas y uno de ellos en directo pero con un nivel impresionante, que lleva por título Vol. 2. La primera vez que lo escucho es este lunes para ir al trabajo, ideal para ver como va amaneciendo un dia soleado. Me encuentro con una mezcla de psicodelia a lo 13 Floor Elevators y de space rock en la mejor tradicion de Hawkwind. Su musica me lleva directamente al San Francisco de las flores y los hippies, al desierto del Mojave en un descapotable, a ese sitio especial que todos tenemos y que tanto nos gusta ir para evadirnos de todo lo que nos rodea... Os deseo que paséis muy buenas vacaciones.

Un saludo.

Road Trip.

2011-04-19T12:00:00.001+02:00

Mañana nos marchamos de viaje unos días para aprovechar un poco los que están en rojo en el calendario. Siempre digo lo mismo pero cada vez tengo mas claro que unos días de vacaciones y alejado del infierno de la oficina aunque no deje de ser bendito, con la que está cayendo agradecidos de tener este bendito infierno, son más merecidos que nunca; el 29 de julio, volveré a decir algo muy parecido. No vamos muy lejos, no queremos ser rehenes de ningún lobby de ningún tipo y muchisimo menos estar en manos de unos negociadores como los que tenemos, así que nos vamos en coche y llevamos el mio. Llevo unos días decidiendo la banda sonora que nos acompañará mientras dejamos Bilbao atrás. La música, a la hora de conducir es muy importante: yo sería incapaz de meterme 400kms entre pecho y espalda con alguien de OT o algo del estilo raspándome los oídos. Antes iría andando al fin del mundo. Al final me he decidido por The Black Keys, uno de mis mas recientes descubrimientos: Wooden Shjips, Brant Bjork, Black Mountain... por supuesto, no podrían faltar Kyuss, Hogjaw, Monster Magnet, Lynyrd Skynyrd ni los Stones. También acepto sugerencias y el resto de ocupantes, a falta de uno, han solicitado: TSOOL, Lucinda Williams, Neil Young, Five Horse Johnson... Así da gusto conducir y da igual el trafico.

Un saludo.

Sons Of Anarchy.

2011-04-18T12:00:00.002+02:00

Ayer acabé de ver la tercera temporada de Sons Of Anarchy, serie a la que estoy enganchado desde el primer capítulo y que recomiendo sin duda. La banda sonora es espectacular, cuenta con ilustres conocidos como Fu Manchu, Monster Magnet, Five Horse Johnson... y otros no tanto como Battleme, Lions con Girl of the North Country, simplemente increíble. Pero no solo la banda sonora es de un nivel altísimo, los episodios de las tres temporadas también tienen lo suyo; las dos primeras son tremendas, puede que la tercera sea un poco fantasmada con esa cruzada para encontrar al hijo de Jax Teller en Irlanda pero una de vuelta a Charming y todo vuelve a esa normalidad motera, recupera el nivel. La serie ha renovado por una cuarta temporada por lo que dentro de muy poco disfrutaremos de las aventuras de SAMCRO.
Un saludo.

Neurosis European Tour.

2011-04-17T13:39:00.000+02:00

Hace unos días me llegó un mail con las fechas de la gira de Neurosis y sentí una pequeña frustración. Los californianos son uno de mis grupos favoritos y llevo detrás de ellos desde que me compré Through Silver In Blood allá por el 2000 y poco, han tocado cerca mio pero por motivos que no vienen al caso nunca he podido acudir a su llamada. El caso es que julio no estoy de vacaciones, hasta agosto no las cojo, y está bastante copado de citas y esta debería estar agendada. Lo va a estar, tengo que ver como me organizo pero va a estar en mi agenda, seguro. Sólo hay dos fechas en España y tal como está organizada la gira, no tiene pinta que vaya a ver más de momento.

21/07/2011 Barcelona @ Apollo
22/07/2011 Madrid @ Rock Kitchen

Aquí tenéis las fechas de toda gira europea.

Un saludo.

Baby, I Love You.

2011-04-16T13:30:00.001+02:00

Ayer fue el décimo aniversario de la muerte de Joey Ramone. Jeffry Hyman se convirtió en un icono gracias a uno de los grupos que sin querer llegó a ser importantísimo para muchísima gente y clave en la historia de la música y sobre todo del punk rock. El Ramone más grande en todos los sentidos. El tiempo pasa demasiado rápido para desaprovecharlo con problemas que deberíamos dejar aparcados a la entrada de nuestras casas para disfrutar de nuestros seres más queridos. Darnos cuenta de lo afortunados que somos.

Hoy se cumplen siete meses. Siete meses que han sido preciosos, emocionantes, llenos de ilusión pero también hemos tenido momentos agridulces. Hoy se cumplen los primeros siete meses. Es el principio. Soy muy afortunado, muchísimo, por tener el tesoro que tengo.

Un saludo.

Avance Turborock! 2011.

2011-04-15T13:03:00.000+02:00

Viernes por fin! Todavía no ha empezado y todos sabemos que los viernes suelen ser un tanto apocalipticos pero al menos empieza con mejores noticias que ayer. Ayer recibí un mail de Neurot Recordings anunciando las fechas europeas de Neurosis y según iba leyendo las fechas y descartándolas las ganas de matar, como dice Homer J. Simpson en un especial Halloween, iban creciendo. 15 fechas y no puedo ir a ninguna, hay que joderse. Tengo que reconocer que el día fue mejorando por momentos, de hecho daría para escribir un buen post, y lo acabé bastante bien haciendo entre otras cosas un pre-order de A Treasure; nuevo, por decirlo de alguna manera ya que se trata de un directo grabado en 1985 durante la gira de Old Ways, disco de Neil Young. Todavía está por llegar ya que hasta principios de junio no verá finalmente la luz. Hoy ha sido distinto. Llevaba un par de días pendiente del anuncio de los primeros grupos para el Turborock 2011 y ayer se produjo. Nunca es tarde si la dicha es buena y esta primera tanda es para quitarse el sombrero: Urge Overkill, D-Generation, Matthew Sweet, Buzzcocks y Man Or Astroman?. ¿Qué más se puede decir? Las entadas llevan están a la venta desde hace unas semanas en Ticketmaster y parece ser que se va sacar una oferta combinada con hotel. Por cierto, dentro de unos días tendremos nuevo trabajo de Urge Overkill.

Un saludo.

ZZ Top Live.

2011-04-13T12:00:00.001+02:00

Ya sé que es una noticia antigua que ayer varios blog se hicieron eco de ella y poco más queda por decir pero me hace mucha ilusión reencontrarme con estos barbudos dentro de unos meses. Estoy preparando una escapada a Madrid a mediados de julio para entre otras cosas ver en directo a (otra vez) Alie Cooper, Iron Maiden, Twisted Sister... en el Sonisphere pues ahora el viernes 15 tenemos esta cita en La Riviera. Julio también empieza a apretarse. Las fechas son las siguientes:

13/07/2011 Barcelona @ Pablo Espagnol
15/07/2011 Madrid @ La Riviera
16/07/2011 Córdoba @ Teatro de la Axerquia

Para más información podéis echar un vistazo a los siguientes blogs: Rockland y Dazed & Confused. En la web de ZZ Top están todas la fechas. Una buena excusa para marcarse un viajecito.

Un saludo.

QOTSA al Azkena, entre otros.

2011-04-12T12:22:00.000+02:00

QOTSA más conocidos como Queens Of The Stone Age forman parte de la penúltima tanda de confirmaciones para este nuestro festival. El resto de los agraciados en esta tanda han sido The Knockouts un grupo de punk rock con toques rockabilly, Rival Sons que desplegaran su rock y Danzig del que a estas alturas del partido no hace falta ninguna presentación. Danzig y los punkrockers tocaran el sábado mientras que Rival Sons se enmarcan en la jornada del viernes. Josh Homme subirá al escenario el viernes y Kyuss Lives! lo haran 24 horas antes, ¿será posible que el guitarrista pelirrojo y su antiguo grupo compartiesen algo de tiempo en el escenario?

Un saludo

Willard Grant Conspiracy: la calma después de la tormenta.

2011-04-10T16:36:00.000+02:00

Tras la descarga metálica del viernes del Wombat Fest, mis castigados oídos necesitaban algo mucho más suave y mucho menos ruidoso. Me decidí a recuperar There But for The Grace of God de Willard Grant Conspiracy. La voz de Robert Fisher tiene algo de Johnny Cash, llegando a recordar a Nick Cave en ocasiones. Country oscuro, triste pero muy bello. Lleno de sentimientos.

Un saludo.

Nevermind The Dirt.

2011-04-06T17:00:00.001+02:00

20/02/1967 - 05/04/1994

Yo 15 años tenía cuando Cobain se disparó con una escopeta propiedad de Dylan Carlson y se quitó la vida. Con él murió más que una escena y la puñetera Generación X que los medios se inventaron. También se fue una de las últimas rockstars. Aun con la escopeta humeando, convirtieron a Cobain en un icono de la autodestrucción a la altura de Sid Viciuos o GG Allin del que acabé harto, si hasta habia camisetas con su certificado de defunción. Una vez pasado unos años y apagado completamente el eco del disparo que se llevó la vida de Kurt Cobain, todo volvió a la normalidad y muchos se olvidaron de Nirvana y yo los recuperé. Volví a ellos con el magnífico MTV Unplugged, una joya que encontré regalada en la sección de segunda mano de un videoclub.

22/08/1967 - 05/04/2002

Ocho años despues, una sobredosis se lleva por delante a una de las mejores voces del rock: Layne Staley. En 2002, servidor era bastante parsito y para escaparse a fumar, iba a hacer los recados al mediodía, compraba el periódico y me iba a desayunar. Pues tal dia como ayer de hace nueve años, mi rutina habitual se rompió al leer una pequeña noticia en el periódico. No me acuerdo que iba escuchando en ese momento pero no pude seguir con ello, compré el pan a todo correr y me fui a casa. Me puse a todo volumen Dirt, una obra maestra. No hace falta que diga que la noticia en cuestión era sobre la muerte del vocalista de Alice In Chains.

Son muchos los caidos en las batallas a lo largo de la historia.

Un saludo.

I Have A Dream.

2011-04-04T22:21:00.000+02:00

15/01/1029 - 04/04/1968

Hoy, cuatro de abril se cumplen 43 años del asesinato de unos de los líderes más carismáticos de la lucha de los derechos civiles y de la integración racial. Un asesinato cobarde, como todos, que no sirvió para callar una voz ni apagar un sueño que se ha ido haciendo realidad a lo largo de los años. Muchos deberían de releer su biografía, seguro que aprenden algo que les va a venir muy bien en su trabajo.

Todos tenemos sueños, yo también y alguno está muy próximo a convertirse en realidad, pero el sueño de Luther King era algo muy especial y totalmente vigente en la actualidad.

Un saludo

God Hates Us All!

2011-03-31T17:00:00.002+02:00

De camino a la oficina paso por delante de dos centros educativos; uno es una universidad y el otro es una universidad donde una vez finalizado con éxito los estudios consigues una diplomatura en economía. El problema es el instituto, el nivel que tiene. El otro día al pasar por la puerta de camino a una reunión, salían del centro tres alumnos, parecía que acaban de tener un examen y uno de ellos, estaba muy contento ya que al parecer había acertado una pregunta con una asociación de ideas digna de un premio nóbel. La pregunta debía ser la siguiente: localidad de nacimiento de Miguel de Unamuno. Este magnífico estudiante de matrícula de honor llegó a la conclusión que Unamuno es de Bilbao por que la plaza donde se reunen para beber lleva el nombre del escritor. Da un poco de cosa pasar por delante de esta puerta, parece la entrada a otra dimensión. Móviles vomitando reggetton a todo volumen. Expresiones que en mi vida había oído y que soy incapaz de reproducir. Conversaciones planeando el fin de semana en no sé que macrocojones de algo. Cuando iba al instituto, no eramos así. No teníamos ni idea de nada pero por lo menos no lo proclamábamos a los cuatro vientos ni eramos tan insustanciales. Somos otra generación.

Probablemente sea más acertado colgar el vídeo de No Future de los Sex Pistols pero siempre hay esperanza y además es lo último que se pierde. Por cierto, menos mal que en Bilbao no tenemos plaza Colón que sirva de centro de reuniones para ponerse hasta el culo de bebidas espiritosas.

Un saludo

Neil Young & Pearl Jam.

2011-03-29T12:30:00.001+02:00

Esto sí que es la unión de dos grandes y no lo que cierta ministra piensa. De la reunión de dos políticos nunca puede salir nada bueno. Además, uno de ellos siempre acaba por bajarse los pantalones y no precisamente el extranjero. Cuando el de aquí se coloca las rodilleras y se agacha, lo más perjudicados siempre son (somos) los mismos. No sé si será por el día gris que ha amanecido hoy, los últimos acontecimientos en el trabajo u otra cosa pero hoy no me siento muy optimista. Supongo que llegaran tiempos mejores. Disfruten de la unión de estos grandes artistas ejecutando este tema; para otras cosas no sé si el mundo estará preparado pero para disfrutar de ésto, sí

Un saludo.

Lunes, más confirmaciones para el BBK Live.

2011-03-28T20:04:00.000+02:00

Putos lunes! Sí es que los muy cabrones no tienen nada de bueno. Volver a la realidad después del fin de semana encima que ha tenido una hora menos, supongo que el ministro de energía estará contento con el ahorro que supone el cambio horario, es duro. Pero es lo que toca y hemos de enfrentarnos a ello con la mejor de las sonrisas. En esas estábamos cuando me he enterado de las penúltimas confirmaciones para el BBK Live y entonces es cuando he dejado de sonreír y me he cabreado un poco. No entiendo. Que alguien me lo explique, por favor. No es que The Mars Volta sea uno de mis favoritos, a mi me gustaba mas At The Drive In, pero me gustaría verles y hubieran quedado que ni pintados el sábado, pues no. Resulta que tocan el viernes. Supongo que tendrán la agenda repletas de citas más importantes pero es que caen con la Winehouse. El que no se consuela es por que no quiere ya que el sábado nueve de julio sí podremos disfrutar del directo de Seasick Steve. Otros confirmados para el viernes 8 son Zarama, Vetusta Morla y unos tales Noisettes que no tengo el gusto de haber escuchado; parece que con ésto el cartel está cerrado para este día. Otros totalmente desconocidos para el que suscribe y que los han sumado al cartel para el jueves son Neon Trees. El otro día vi un vídeo en un bar mientras tomaba algo con los amigos en el que aparecía un punkarra del infierno a.k.a. Jared Leto pegando saltos cual empastillado perdido como si fuese su última rave y me quedé pensando dos segundos por que me sonaba tanto el nombre del grupo, 30 Seconds To Mars... pero en cuanto le dí un trago a la cerveza, volví a pensar cosas más importantes y hasta hoy no me había dado cuenta el por que me sonaban: joder, tocan el mismo día que The Black Crowes en el BBK Live. Encima con las entradas de día no se puede salir del recinto... Putos lunes.

Un saludo.

Cover Art.

2011-03-26T16:45:00.000+01:00

A veces la comida nos entra por los ojos y también se podría aplicar a los discos. Aun recuerdo como me impactaba Eddie en las distintas portadas de Iron Maiden, el cementerio de Master of Puppets, Innuendo... y así cientos de obras de artes. Hoy, años después, en muchos casos ya no hay tanta magia en los artwork de nuestros discos. Se ha perdido cierto magnetismo. Afortunadamente, siempre hay artistas que consiguen enganchar con sus diseños para portadas y demás. Para muestra, un botón.

John Baizley. Además de ser miembro de Baroness, la imagen corresponde al Red Album de este grupo, se dedica a diseñar portadas para grupos como Kylesa, Black Tusk, Torche y los propios Baroness entre otros.

Arik Roper. High on Fire, Sleep, Weedeater e incluso Black Crowes han sido alguno de sus clientes. Mi imagen del perfil, es obra de este maestro.

Malleus. Lo descubrí cuando Ufomammut tocaron en Bilbao. Unos posters increíbles de Neurosis, Earth, Sleep... tantos los posters como los conciertos.

Frank Kozik. ¿Qué se puede decir de este genio que no se haya dicho ya? Uno de mis favoritos, sin ninguna duda.

Gracias a artistas como estos el diseño de los discos, portadas, libretos... son espectaculares. Espero que os gusten tanto como a mi.

Un saludo.

Blogwalk Post para la paz...

2011-03-25T08:00:00.009+01:00

Foto enviada por Evánder

Ángel
The Best Music

Ondas

La señal de paz enviada al espacio por la NASA quince años antes, llegó hasta aquel planeta desconocido en el que habitaban unos seres sin alma. Notaron una extraña vibración en el extremo de los cuernos duros, retorneados, de sus cabezas ciclópeas. Los miembros de la manada se miraron unos a otros. Muchos corrieron despavoridos en estampida, como una procesión desbocada, para refugiarse en las montañas lejanas, antes de que la noche cayera. Otros bajaron ignorantes su testuz melenuda y prefirieron seguir comiendo piedras. La onda siguió su camino con incertidumbre, hacia otros espacios en busca de alguna forma de inteligencia.

Master Tsi
TSI-NA-PAH

Megadeth Peace Sells
Dan Fogelberg A Voice For Peace
Slayer Bitter Peace
Stevie Wonder Conversation Peace
Donovan Deep Peace
America Garden Of Peace
John Lennon Give Peace A Chance
Van Morrison Haunts Of Ancient Peace
Frank Black I Need Peace
The Eagles I Wish You Peace
Bob Dylan Man Of Peace
King Crimson Peace - A Beginning
King Crimson Peace
King Crimson Peace - An End
The Doors Peace Frog
10 CC Peace In Our Time
Boston Peace Of Mind
U2 Peace On Earth
Cat Stevens Peace Train
Elvis Costello Peace, Love & Understanding
Paul McCartney Pipe Of Peace
Ocen Colour Scene Profit In Peace
Ac/DC R.I.P (Rock In Peace)
Van Morrison Some Peace Of Mind
Cheap Trick Speak Now Or Forever Hold Your Peace

(Mixpod preparado por Txals)

Canciones que hablan de paz, sin mencionar la palabra en el título:

Sarah MacLachan Dear God
Arlo Guthrie All Over The World
John Lennon Imagine
Marvin Gaye What’s Going On
Bob Marley Get Up Stand Up
The Seekers Come The Day
Ed McCurdy, interpretada por Simon And Garfunkel, entre muchos más Last Night I Had the Strangest Dream
Bobby Darrin Simple Song Of Freedom
Ben Harper With My Own Two Hands
Bob Dylan With God On Our Side
John Phillips (Mamas & The Papas) We've Been Asking Questions

(Mixpod preparado por Txals)

Link a la página donde Neil Young ha recopilado canciones con mensaje positivo, tanto anti belicista, como ecológico.

Link a interesante página sobre música y paz.

Evánder
El baúl de mi desván

(Fotos)

Txals
Dark Night On The Route

Hola amigo, me ha gustado la propuesta, así que me he decidido a escribir unas palabras. Podría estar divagando durante hojas y hojas sin llegar a ningún puerto. Así que me he decidido por intentar mostrar el camino de paz que he presenciado en mi vivencia personal. Para ello, como no, he estado reflexionando sobre que canción me gustaría que sonase de fondo mientras reflexiono sobre el tema, y la verdad, si hago caso al instinto lo tengo claro, me quedo con Mike Scott y la versión de Spirit que interpretó con The Waterboys en el Glanstonbury del 86. Te dejo más abajo la letra traducida... pero de la versión Full Lenght del disco extra de This Is The Sea, después de ver el video de Just... A Day In The Life me dije a mi mismo que o Mike Scott había sufrido un derrame cerebral en algún momento de su vida o es que tiene una mente muy lúcida que le permite pasar fácilmente de un lado al otro de su cerebro.

Llevo ya para casi dos años en el paro, en cualquier familia esto supondría una gran catástrofe (y más en aquellas que no tienen de donde comer), en mi caso casi lo fue puesto que me educaron para encajar en el esquema de estudia y trabaja, y si no sigues el esquema, no eres normal... Me pasó una cosa maravillosa que transformó la catástrofe en suerte, y esa cosa se llama Marcos... de la noche a la mañana me vi de amo de casa y con la suerte de poder presenciar los primeros años de mi nene, lejos de la competitividad, lejos de tener que estar alerta a las puñaladas traperas de algún compañero sin escrúpulos y lejos de la visión empresarial en la que no vale lo bien que hagas tu trabajo, sino lo bien que sepas ganarte a tu jefe en el bar o en el frontón. Me costó meterme en el papel, pero una vez me puse, el dinero ya no me importaba. Salir de casa con Marcos con el único objetivo de descubrir el nuevo mundo que se abría ante sus ojos, y nuevamente ante los míos, todo era subsceptible de análisis, empecé a ver las cosas de otra manera, aquí empecé a experimentar la verdadera paz interior.

Otro tipo de paz la experimenté en una de estas escapadas hacia el nuevo mundo, solían tener casi todos los días un único objetivo: los columpios del parque. Así que al final del camino me sentaba mientras el nuevo explorador examinaba con detalle cada nuevo artefacto. Ya casi con dos años cumplidos empezó a interactuar con otros pequeños exploradores. Ahí me dí cuenta de cual es el problema, los niños independientemente de cual sea su nacionalidad y posición social, sólo buscan jugar y sonreir, y presencié como a muchos padres, esto les incomodaba, era como un ''cuidado no molestemos'', ó ''nene ven por aquí que allí estan ellos'', estas reacciones las ví tanto en mentalidades foraneas como del país, no pretendo un discurso de ninguna clase. Recordé con el video sobre el cerebro aquello que contaba la doctora sobre las cargas que llavamos cada uno, esa carga que a medida que crecemos nos van metiendo en la mochila de exploración, y que llega un momento que pesa tanto que se hace difícil moverse, yo la llevo, supongo que la mayoría lleva una, unos con más carga otros con menos, ¿a donde voy?, a la educación. Puesto que estoy convencido que la educación tan menospreciada por presupuestos y políticas es al final la que tiene que provocar esa revolución silenciosa hacia la paz en todos sus aspectos. ¿Por qué en el colegio ya desde tan pequeños el discurso es ''deja que disputen 'tal juguete', tienen que empezar a defenderse y a encontrar su rol''? No soy pedagogo, pero supongo que hay otras opciones, conocí a una Pedagoga experimentada por casualidad en una tienda, ya estaba jubilada y sólo se dedicaba a hacer conferencias, me dijo literalmente ''una lástima que los niños en el colegio se contaminen, ójala pudieran conservar esa pureza toda la vida''.
Nos hacen creer desde que nacemos que nuestros sueños sólo son sueños, que no se harán nunca realidad, que son utopías y que no vale la pena pelear por ellas, simplemente tienes que dejarte arrastar por el resto. Pienso que esto no es cierto, no es verdad, para nada, cada uno tiene algo especial que hacer y que decir, de esa manera nuestra vida sería como uno de esos sueños, ya lo dice Mike Scott, ''lo que el espíritu es, el hombre puede ser''.

Perdona, me he pasado, de momento ya el simple hecho de escribirte me reafirma en mis convicciones y me ha vuelto a hacer sentir la suerte que tengo, incluso no teniendo casi nada.

man gets tired
spirit don't
man surrenders
spirit won't
man crawls
spirit flies
spirit lives when man dies

man seems
spirit is
man dreams
spirit lives
man is tethered
spirit is free
what spirit is man can be

now we tread the fresh fields,
the higher grounds and the summer slopes
that man may someday climb on
now we tread the fresh fields
the higher ground and the summer slopes
that man may someday climb on
we're on the heels of Rimbaud
we are in the swing
chandelier-like dancing
and we feel everything
high on the wine of life
high on the wine of life
untethered and free
untethered and free
what spirit is man can be

***

el hombre se cansa
el espíritu no
el hombre se rinde
el espíritu nunca
el hombre se arrastra
el espíritu vuela
el espíritu vive cuando el hombre muere

el hombre parece
el espíritu es
los hombres sueñan
el espíritu vive
el hombre está atado
el espíritu es libre
lo que el espíritu es el hombre puede ser
ahora pisamos los campos frescos,
las tierras altas y subimos las cuestas de verano
donde el hombre algún día podrá llegar
ahora pisamos los campos frescos
la tierra más alta y subimos las cuestas de verano
donde el hombre algún día podrá llegar
estamos tras la pista de Rimbaud
nos columpiamos
bajo las luces, bailando
y sentimos como todo
sube en el vino de la vida
sube en el vino de la vida
sin ataduras y libres
sin ataduras y libres
lo que el espíritu es el hombre puede ser

(Traducción de Txals)

Maribel
Viajes Erráticos

Foto 1: Paz Total. Vigo (España)

Foto 2: Ensayando la paz. Mostar (Bosnia Herzegovina)

Fotos 3 y 4: Tinku de Macha (Bolivia)

Ned Henry
Toxic Decibel

Muchos, muchos años habían pasado desde los críticos conflictos bélicos de los siglos XX, XXI y xXII. Y ahora, diezmados y extenuados, los seres humanos se daban cuenta de que todo aquello había producido un desgaste y una abrasión de la especie y su entorno que era ya irremediable. Se habían perdido muchas cosas, entre otras la dignidad y la educación. Se había dado pie al triunfo de la mentira y la violencia, y hasta el menos violento de los seres humanos se había visto envuelto en pendencias y crímenes por esos estúpidos pedazos de trapo de los que están hechos las enseñas y las banderas. Por doquier, grandes masas de escombros y desiertas ruinas en las que crecían ahora los matojos y la mala hierva. Los lideres se habían preocupado de eliminarse entre sí sin importarles la vida de sus ciudadanos y no había niño que no llorase en aquellas ruinas globales llamadas Planeta Tierra. Así habían transcurrido aquellos tres siglos. La tecnología mal entendida, la religión, el fanatismo...

Ahora los pocos humanos que aún quedaban sobre el globo estaban demasiado cansados después de cultivar la tierra como para pelearse, además ahora había espacio para todos. Pero seguían latentes en la idiosincrasia del genoma humano los mismo problemas de siempre, la inteligencia sin control se vuelve violencia y es el mismo problema de siempre, ya viejo y sobradamente conocido. Por eso decidí fundar esta iglesia. Soy el Reverendo Crow. El primer y único ferviente seguidor de la iglesia que fundé hace unos días. La Iglesia del Cuarto Siglo de Liberación y, aunqué esté cometiendo viejos errores, hago apología de la no-violencia. Dale una oportunidad a la paz, usa tu inteligencia y profesa mi religión. Lee, siente, baila, trabaja, pero no levantes tu mano. Serás un poco más libre.

Foto enviada por Evánder

Babelain
Toto-Vaca

Freaky, estoy un poco estresado. Esta tarde me he puesto a grabar el tema The Inner Light de nuestro querido George Harrison. Esta es la colaboración que quería enviarte para el post de La Paz. No estaba seguro de poder hacerla. Empecé sobre las 16:30 y son las 19:15 y acabo de terminarla. Es un tema complicado, no tengo un grupo de músicos indios ni soy George Harrison ni tengo a Paul y Jonh en los coros, así que me las he apañado como he podido. Lo primero, tienes que ver esto como es, lo he hecho con muchísimo cariño por el interés que has puesto en estas colaboraciones de blogeros para un tema tan complejo. Espero no defraudar. Lo importante es la intención.

La chirimía la he sustituido por mi teclado Casio (tiene una rueda pitch bend para hacer cambios en cadas nota y que parezca una chirimía).
El sitar lo he cambiado por mi Fender Stratocaster, con un pedal con efecto Pitch+Rever)
Las tablas indias si que son tablas indias, tocadas a mi bola, claro.
Las voces son mis voces, eso es lo que hay.
El teclado de fondo lo he hecho con mi Clavinova Yamaha.
Y he empleado dos pistas mas para las guitarras rítmicas (una con efecto chorus y otra con efecto phase delay).
No hay mas cera que la que arde.

Ange
Just... A Day In The Life

Towanda
Mi modo de ver la vida

''No hay camino para la paz, la paz es el camino'' (Mahatma Gandhi)

No me importa el color de tu piel; no me importa a qué Dios dedicas tu culto; no me importa si tienes más bienes que yo; no me importa si perteneces a una u otra cultura. Yo, te respeto.

''Los hombres construimos demasiados muros y no suficientes puentes'' (Isaac Newton).

Mi mundo, que también es el tuyo, gobernado por la ley del más fuerte, del más poderoso o del más rico. ¿Quién le ''echa cuentas'' a los más pobres, a los marginados, a los mutilados por minas o guerras...?

Gandhi como ejemplo del hombre que reivindicó una India independiente y como único arma usó ''la paz”. Cada vez que alguien utilizaba la violencia, él protagonizaba una huelga de hambre. Esas eran sus municiones.

''No basta con hablar de paz. Uno debe creer en ella y trabajar por conseguirla'' (Eleanor Roosevelt)

Y una última reflexión o un lema de vida:

''Practicar la no violencia activa''

¿Cómo?

Rechazando cualquier tipo de violencia: física, sexual, psicológica, económica o social, y sobre todo, la que se ejerce hacia los más débiles y vulnerables, como los niños, las personas con discapacidad o los ancianos.

Creo que la paz empezaría por mostrar una sonrisa... Como decía Teresa de Calcuta.

Foto enviada por Evánder

Aitor Fuckin' Perry
Megamelómanos

Compadre, yo no creo en la paz como algo místico y con florecillas. No creo que sea nada en concreto. Eso de ''paz'' me parece tan abstracto como ''felicidad'', ''tristeza'' o ''albóndiga''. Todo el mundo tiene su propia interpretación de lo que es y lo que para nosotros puede estar perfecta para otro puede estar poco hecha o ser de pollo y no de ternera. A mí lo que me gustan son las chicas bonitas. Pero esas no traen paz. O sí, tampoco lo sé. Total, que te adjunto dos fotos de dos chicas bonitas, Ewa Aulin y Uschi Obermaier. Como colecciono fotos de los 70' y aledaños, ahí están, y alguna utilidad tenían que tener. Y como se puede hacer una petición musical, te pido 'Yard Of Blonde Girls' de Jeff Buckley. Y ésa es mi reflexión, la puedes poner literal, tal y como te la envío. Que es lo que supongo que se va a hacer. Y de paso esto también. Y esto. Y ahora me voy a ver la VH Classic para ver si no repiten algún video, que siempre ponen los mismos. Y después a dormir. Conseguir dormir durante un montón de horas, eso sí que es paz, nadie te dirá que no está en paz mientras duerme.

Luther Blues
101Bluesllegar

''Si todos los políticos
se hicieran pacifistas
vendría la paz.''

''Que no vuelva a haber otra guerra,
pero si la hubiera,
¡Que todos los soldados
se declaren en huelga.''

''La libertad no es tener un buen amo,
sino no tener ninguno.''

''Mi partido es la Paz.
Yo soy su líder.
No pido votos,
pìdo botas para los descalzos
-que todavía hay muchos-.''

Gloria Fuertes

León Gieco Sólo le pido a Dios

Sólo le pido a Dios
que el dolor no me sea indiferente,
que la reseca muerte no me encuentre
vacío y solo, sin haber hecho lo suficiente.

Sólo le pido a Dios
que lo injusto no me sea indiferente,
que no me abofeteen la otra mejilla,
después que una garra me arañó esta suerte.

Sólo le pido a Dios
que la guerra no me sea indiferente,
es un monstruo grande y pisa fuerte
toda la pobre inocencia de la gente.

Sólo le pido a Dios
que el engaño no me sea indiferente,
si un traidor puede más que unos cuantos,
que esos cuantos no lo olviden fácilmente.

Sólo le pido a Dios
que el futuro no me sea indiferente,
desahuciado está el que tiene que marchar
a vivir una cultura diferente.

Sólo le pido a Dios
que la guerra no me sea indiferente,
es un monstruo grande y pisa fuerte
toda la pobre inocencia de la gente.

León Gieco En el pais de la libertad

Búsquenme donde se esconde el sol,
donde exista una canción.
Búsquenme a orillas del mar
besando la espuma y la sal.

Búsquenme, me encontrarán
en el país de la libertad.
Búsquenme, me encontrarán
en el país de la libertad,
de la libertad.

Búsquenme donde se detiene el viento
donde haya paz o no exista el tiempo,
donde el sol seca las lágrimas
de las nubes en la mañana.

Búsquenme, me encontrarán
en el país de la libertad.
Búsquenme, me encontrarán
en el país de la libertad,
de la libertad.

Jesse
4 Strong Winds and 7 Seas

Noah Seattle fue un jefe indio de de la tribu suquamish. En 1854 su respuesta al presidente norteamericano Franklin Pierce, ante la proposición de compra sobre la tierra de sus antepasados, se considera como el primer discurso ecologista. Sus palabras no se comprendieron en su tiempo y ahora siguen muy vigentes.

El gran Jefe de Washington ha mandado hacernos saber que quiere comprarnos las tierras, junto con palabras de buena voluntad.

Queremos considerar el ofrecimiento, porque también sabemos de sobra que si no lo hiciéramos los rostros pálidos nos arrebatarían las tierras con armas de fuego.

¿Pero cómo podéis comprar o vender el cielo o el calor de la tierra?

Esta idea nos resulta extraña, ni el frescor del aire, ni el brillo del agua son nuestros, ¿cómo podrían ser comprados?.

Tenéis que saber que cada trozo de esta tierra es sagrado para mi pueblo, la hoja verde, la playa arenosa, la niebla en el bosque, el amanecer entre los árboles, los pardos insectos, son sagradas experiencias y memorias de mi pueblo. Los muertos del hombre blanco olvidan su tierra cuando comienzan el viaje a través de las estrellas.

Nuestros muertos en cambio, nunca se alejan de la tierra, que es la madre. Somos una parte de ella y la flor perfumada, el ciervo, el caballo el águila majestuosa, son nuestros hermanos, las escarpadas peñas, los húmedos prados, el calor del cuerpo del caballo y el hombre. Todos pertenecen a la misma familia.

El agua cristalina que corre por los ríos y arroyuelos no es solamente agua, sino, que también, representa la sangre de nuestros antepasados. Si os la vendiésemos, tendríais que recordar que son sagradas y así recordárselo a vuestros hijos. También los ríos son nuestros hermanos porque nos liberan de la sed, arrastran nuestras canoas y nos procuran los peces, además cada reflejo fantasmagórico en las claras aguas de los lagos cuentan los sucesos y memorias de la vida de nuestras gentes.

El murmullo del agua es la voz del padre de mi padre.

Sí, gran jefe de Washington, los ríos son nuestros hermanos y sacian nuestra sed, son portadores de nuestras canoas y alimento de nuestros hijos.

Si os vendemos nuestra tierra, tendréis que recordar y enseñar a vuestros hijos que los ríos son nuestros hermanos y que también lo son suyos, y por lo tanto deben tratarlos con la misma dulzura con que se trata a un hermano.

Por supuesto que sabemos que el hombre blanco no entiende nuestra forma de ser, tanto le da un trozo de tierra u otro, porque no la ve como hermana, sino como enemigo, cuando ya la ha hecho suya la desprecia y sigue caminando, deja atrás la tumba de sus padres sin importarle. Secuestra la vida a sus hijos y tampoco le importa. Tanto la tumba de sus padres como el patrimonio de sus hijos, son olvidados. Trata a su madre la tierra, y a su hermano el firmamento como objetos que se compran, se explotan y se venden como ovejas o cuentas de colores. Su apetito devora la tierra, dejando detrás solo un desierto. No lo puedo entender, vuestras ciudades hieren los ojos del hombre piel roja. Quizás sea porque somos salvajes y no podemos comprenderlo.

No hay un sitio tranquilo en las ciudades del hombre blanco, ningún lugar donde se pueda escuchar en la primavera el despliegue de las hojas o el rumor de las alas de un insecto. Quizás es porque soy un salvaje y no comprendo bien las cosas.

El ruido de la ciudad es un insulto para el oído, y yo me pregunto: ¿Qué clase de vida tiene el hombre que no es capaz de escuchar el grito solitario de la garza o la discusión nocturna de las ranas alrededor de la balsa?.

Soy un piel roja y no lo puedo entender. Nosotros preferimos el suave susurro del viento sobre la superficie de un estanque, así como el olor de ese mismo viento purificado por la lluvia del mediodía o perfumado con aroma de pinos.

Cuando el último piel roja haya desaparecido de la tierra, cuando no sea más que un recuerdo su sombra, como el de una nube que pasa por la pradera, entonces todavía estas riberas y estos bosques estarán poblados por el espíritu de mi pueblo, porque nosotros amamos nuestro país como ama el niño los latidos del corazón de su madre. Si decidiese aceptar vuestra oferta, tendría que poneros una condición, que el hombre blanco considere a los animales de estas tierras como hermanos.

Soy un salvaje y no comprendo otro modo de vida. Tengo vistos millares de búfalos pudriéndose abandonados en las praderas, muertos a tiros por el hombre blanco desde un tren en marcha. Soy un salvaje y no comprendo como una maquina humeante puede importar más que el búfalo al que nosotros matamos solo para sobrevivir.

¿Que puede hacer el hombre sin los animales?. Si todos los animales desapareciesen, el hombre moriría en una gran soledad, todo lo que pasa a los animales muy pronto le sucederá también al hombre. Todas las cosas están ligadas.

Debéis enseñar a vuestros hijos, lo que nosotros hemos enseñado a los nuestros, que la tierra es nuestra madre. Todo lo que le ocurre a la tierra le ocurrirá a los hijos de la tierra, si los hombres escupen en el suelo, se escupen a sí mismos.

De una cosa estamos bien seguros. La tierra no pertenece al hombre, es el hombre el que pertenece a la tierra. Todo va enlazado, el hombre no tejió la trama de la vida; él es solo un hilo. Lo que hace con la trama, se lo hace a sí mismo. Ni siquiera el hombre blanco, cuyo Dios pasea y habla con él de amigo a amigo, queda exento del destino común. Después de todo quizás seamos hermanos. Ya veremos.

Sabemos una cosa, que quizás el hombre blanco descubra algún día: Nuestro dios es el mismo Dios.

Vosotros podéis pensar ahora que él os pertenece, lo mismo que deseáis que nuestras tierras os pertenezcan, pero no es así. Él es el dios de todos los hombres y su compasión alcanza por igual al piel roja y al hombre blanco. Esta tierra tiene un valor inestimable para Él y se daña y se provoca la ira del Creador.

También los blancos se extinguirán, quizás antes que las demás tribus. El hombre no ha tejido la red de la vida solo es uno de esos hilos y está tentando la desgracia si osa romper esa red. Todo está ligado entre sí, como la sangre de una misma familia.

Si ensucias vuestro lecho cualquier noche moriréis sofocados por vuestros propios excrementos, pero vosotros caminareis hacia la destrucción rodeados de gloria y espoleados por la fuerza de Dios, que os trajo a esta tierra y que por algún designio especial, os dio dominio sobre ella y sobre la piel roja, ese designio es un misterio para nosotros, pues no entendemos porque se exterminan los búfalos, se doman los caballos salvajes, se saturan los rincones secretos de los bosques con el aliento de tantos hombres y se atiborra el paisaje de las exuberantes colinas con cables parlanchines.

¿Dónde está el bosque espeso?... Desapareció

¿Dónde está el águila ?... Desapareció

Así se acaba la vida y solo nos queda el recurso de intentar SOBREVIVIR.

Foto enviada por Evánder

Perem
The Best Music

Bueno, todo muy interesante, todo muy bien, pero, y mira que me sabe mal, no es posible la Paz. Antes no lo ha sido, ahora tampoco y en un futuro venidero, pues más de lo mismo.

Pachi Tapiz
Buscando un nombre

La paz... A mí lo primero que me ha venido a la cabeza es la música del último movimiento del "A Love Supreme" de John Coltrane. No es exactamente sobre la paz, pero quizás podría ser un paso, el aceptarnos unos seres humanos a otros seres humanos.

Lu
Lulu on the bridge

Muchas personas relacionamos automáticamente paz con John Lennon, es curioso, yo siempre pienso en Imagine. Supongo que su idea de paz se acerca bastante a la nuestra. Me encantaría aportar algo pero tengo la cabeza frita y no se me ocurre nada... Así de sopetón sólo se me viene una imagen a la cabeza, que siempre me ha impactado mucho.

Atalanta
Atalanta

No me siento capacitado para hablar sobre la paz. No sé qué entiende la mayoría por la paz. Una paz objetiva como ausencia de violencia entre los hombres parece algo utópico. La violencia se asemeja a un instinto inherente a la naturaleza humana. Bien es cierto que vivimos en una zona afortunada que no ha conocido guerras durante varias generaciones lo que bien pocas veces se puede decir a lo largo de la historia de la humanidad. Supongo que la educación lo es todo pero me parece una labor muy ingrata y últimamente parece que cada vez más estéril. Depende de mi estado de ánimo. A veces pienso que sí estamos en el buen camino. Al menos trataremos de seguir denunciando las injusticias, un lujo en la mayor parte del planeta.
Otra paz más íntima es ésa que tenemos la sensación de haber sentido en algún instante fugaz de nuestras vidas y que siemmpre escapó. En días como éstos, sólo puede tratarse de una tendencia. Nunca llegarás a la meta pero ese camino te puede suministrar pequeñas y sinceras alegrías que indudablemente transmmitirás a los que te rodean. Para mí, eso sólo te lo da la capacidad de renuncia a nuestros deseos y la capacidad para tolerar.

Paco
Hombre de Ningunaparte
The Beatles Corner

PAZ

Si ves, allá, en lo alto,
Con el aire, moverse
Las cometas, hay PAZ.
Si oyes, allí, en lo alto,
Con el aire, a las aves
Trinar, es que hay PAZ.
Si hueles, en el aire,
El aire a pan caliente
Y flores, es que hay PAZ.
Si juegas, cada día, respirando ese aire
Colorido, sonoro y perfumado
Es que hay PAZ.
Si coges, con tus manos,
Cometa, flor y pan, y acarician tus dedos
Las plumas de las aves, hay PAZ.
Si hay Paz, habrá cometas,
Pájaros, flores, PAN,
Aire limpio, CARICIAS,
Futuro y LIBERTAD.

Luisa Mª Martín Alonso
(Versos para derribar muros - Antología poética por Palestina, Diciembre 2009)

Ange & Freaky Boy Hood
Just... A Day In The Life

De ascensores y armónicas... Vive como quieras.

Mientras se bombardea otro país en nombre de la democracia y la libertad y contando como siempre con el apoyo de nuestra indiferencia, no queremos dejar sin respuesta la pregunta de un niño de siete años que quiere saber qué significa la palabra paz.

Llevábamos semanas pensando qué escribir sobre el tema. Había muchas puertas; conceptos como sabiduría, educación, desobediencia civil, no-violencia... Pero no encontrábamos una llave de entrada.

Hace unos días nos pusimos a ver You Can't Take It With You (Vive como quieras) de Frank Capra.

Hay muchas películas antibelicistas y pocas sobre la paz. Es fácil hablar en contra de la guerra, hablar de lo que no está bien, de lo que no se debe. Destruir, aunque sea un concepto como la guerra, es sencillo. Construir, por ejemplo una teoría sobre cómo vivir en paz, es complicado y controvertido.

En 1938, un año antes de la Segunda Guerra Mundial, Capra construye una historia más allá de la búsqueda de la felicidad individual, edifica un ideal de vida. Un ideal que algunos podrían tildar de inocente o infantil, pero que exige una gran valentía: revisar la propia existencia, preguntarse a uno mismo qué es lo que realmente quiere hacer... y hacerlo.

Un buen día Martin Vanderhof decide no volver a subir en el ascensor que lo lleva a su trabajo. Y ese día empieza una nueva vida; comienza a hacer aquello que le gusta: coleccionar sellos y tocar la armónica. Con esta decisión, tan lúcida como arriesgada, transforma su existencia y la de los suyos. Convierte su casa en una suerte de paraíso en el que cada uno hace lo que quiere: bailar, cocinar dulces, escribir novelas que no acaban nunca o dedicarse a la pirotecnia. Todos viven como quieren y dejan a los demás que vivan como quieran. Así de sencillo... y de difícil.

Esta especie de cuento está lleno de esperanza, cambio y compromiso. La esperanza en que cualquier ser humano es capaz de cambiar. Un cambio que no empieza y acaba en uno mismo sino que genera un movimiento que todo lo transforma a su alrededor. Y un compromiso real con los demás, una solidaridad auténtica.

Vive como quieras habla del regalo que Vanderhof ofrece a quien lo escucha, una especie de llave de la felicidad: Encuentra tu deseo íntimo, realízalo, pásalo bien haciéndolo y ayuda a otros a lograr lo mismo.

Esta idea en sí misma es absolutamente revolucionaria, porque el compromiso con la propia felicidad y la de los demás puede implicar la desobediencia civil. Una desobediencia amable y siempre pacífica pero determinante. Vanderhof es un anarquista puro. Y la película maneja conceptos totalmente subversivos para la época pero no barnizados sino impregnados de bondad, belleza y hedonismo.

La búsqueda de la felicidad por medio de la revolución pacífica constante...

To conclude, I announce what comes after me.
...
I announce natural persons to arise,
I announce uncompromising liberty and equality,
I announce the justification of candor and the justification of pride.
...
Dear friend whoever you are take this kiss,
I give it especially to you, do not forget me,
...
Remember my words, I may again return,
I love you, I depart from materials,
I am as one disembodied, triumphant, dead.

Walt Whitman So Long! (Excerpts)

***

Para terminar, anuncio lo que ha de venir después de mí.
...
Anuncio el advenimiento de personas auténticas,
Anuncio a la justicia triunfante,
Anuncio la libertad e igualdad inflexibles,
Anuncio la justificación de la franqueza y la justificación de orgullo.
...
Querido amigo, quien quiera que seas, acepta este beso,
Te lo doy especialmente a tí, no me olvides,
...
Recuerda mis palabras, puede que vuelva,
Te amo, abandono lo material,
Soy como incorpóreo, triunfante, muerto.

Walt Whitman ¡Adiós! (Extracto)
(Traducción de Freaky Boy Hood)

***

IndieGoGo.

2011-03-24T11:30:00.001+01:00

Supongo que no seré de los primeros en enterarme de esta interesantísima forma de financiación de proyectos de todo tipo, aunque seguro que no soy el ultimo. Lo he descubrí ayer tarde mientras leía los titulares de las ultimas noticias que nos rodean; siempre hay algún titular que atrae nuestra atención por encima de los demás. En esta ocasión han sido dos pero me veo en la oblación de destacar el de un documental sobre la última tienda de discos de un pueblo de Inglaterra. Se supone que es la ultima reducto que queda en ese pueblo donde los melómanos pueden hacerse con su dosis de vinilos, cds y hasta cintas. Este film vera la luz gracias al "micromecenazgo", un montón de gente se ha rascado el bolsillo para sacarlo adelante. Esto es posible gracias a IndieGoGo. Es muy interesante esta forma de conseguir financiación para un trabajo y que este llegue al público. No me he metido mas a fondo en la web pero sí he echado un vistazo en que se podía invertir por aquí. Hay varias películas, en una de ellas por cierta cantidad patrocinar una escena de un cortometraje o incluso llegar a ser el productor ejecutivo con las responsabilidades que ello conlleva. Quien sabe, a lo mejor alguien acaba convertido en el nuevo Rey Midas.

Más información aquí.

Un saludo.

Let's have a war!

2011-03-23T12:20:00.000+01:00

Es curioso como en unos años cambian las cosas. Una guerra es una aberración. Sea preventiva, ilegal o legal. Detrás siempre encontramos el mismo motivo: bienestar económico. Hace unos años todo quisqui se manifestaba por el NO a la guerra de Irak. Todos de acuerdo que las razones que llevaron a aquella guerra fueron un engaño tras otro. Tengamos también en cuenta que los jefazos del mundo libre no hubieran salido muy favorecidos en las fotos con Sadam, todo lo contrario a las fotos con el nuevo enemigo de la democracia: Gadafi. Hay que ver que guapos salen todos. Yo me pregunto, siempre desde mi ignorancia, que quede bien claro, cómo es posible que una persona que ha financiado, posiblemente lo siga haciendo, grupos terroristas, se le abriesen las puertas de occidente como se hizo. Supongo que la respuesta empieza por la P de petróleo. Parece que en Libia no hay armas de destrucción masiva pero si un dictador estrafalario y mentalmente inestable. Sadam Hussein se dedicó a ensayar sus armas química con los Kurdos, invadió un país por que le salió de la zona noble... pero con la guerra de Irak sí hubo manifestaciones, dónde están ahora? Da igual que sea preventiva, ilegal, legal o autorizada por la OTAN, ONU o quien sea, es una guerra y muere gente, mucha; ninguna guerra debería ser legal y todos aquellos que empiezan una, independientemente de ideologías o motivaciones, deberían ser juzgados y pagar por ello.

Fuck war!

Black Label Society; Sala Razzmatazz, Barcelona, 19/03/2011.

2011-03-21T18:47:00.000+01:00

Al final, el viernes pude coger mi vuelo destino a Barcelona sin más problema que el incordio de tener a clientes en la oficina hasta pasadas las tres y media. Me cambie a todo correr en el baño, puse las alarmas y dirigí como alma que lleva el diablo a la parada del bus que se encargaría de llevarme hasta el aeropuerto. No hubo mayor retraso en el vuelo, menos mal que no se repitió la historia de julio del año pasado, y poco después de las siete menos cuarto de la tarde estamos entrando en la pista numero tres del aeropuerto de Bilbao. Una hora después tomaba tierra en Barcelona, bus hasta plaza Catalunya y al hotel sito en la calle Bergara. Paso por el baño y a cenar a un restaurante en una perpendicular a la Rambla. Unas cervecillas, un paseo por Paseo de Gracia y para el hotel, el día siguiente iba a ser largo. A las 10 ya estábamos por la calle, aprovechando el sol de la mañana y disfrutando de una ciudad, su puerto y una agradabilísima temperatura. Después de comer cerca del hotel, fuimos a visitar la catedral y a finalizar unas tareas que me habían encargado. Cuando volvimos al hotel, me dio por mirar a que hora era el concierto: no estaba muy seguro si era a las nueve o las diez. Ni a una ni a otra, abrían las puertas a las siete y eran casi las ocho cuando mire. No me lo podía creer, cómo era posible que en Barcelona un sábado un concierto empezase tan pronto! Como me jode tener que ir corriendo a todos lados y en esta ocasión ¿por que íbamos a hacer una excepción? Para añadir más incertidumbre y por culpa de las prisas, nos subimos en el primer metro que llego a la estación, sobran explicaciones de que pasó. Al final llegamos a la sala sin mayor complicación aunque nos perdimos a los teloneros.

Era la primera vez que me enfrentaba a Black Label Society y no sabia muy bien que esperar. Una semana antes había recibido un mail de la distribuidora de las entradas informando sobre el cambio de sala por la buena venta de las mismas. Si a esto le añadimos el hecho que esta es la ultima gira de BLS, todo indicaba que el concierto iba a ser antológico. Disfrute mucho. La sala no estaba tan llena como me esperaba y a pesar de haber llegado con bastante retraso nos pudimos situar relativamente cerca del escenario. El amigo Zakk está tremendo y eso que sus recientes problemas de salud parece que le han pasado cierta factura y tampoco es que sea un atleta. El concierto se centró en su ultimo trabajo aunque también tocaron The Blessed Hellride, Suicide Messiah y ese homenaje a Dimebag Darrel que es In This River. Hora y media a todo volumen que como bien dice Ofersan en su crónica del concierto: si todos esos amplis hubieran sido de verdad aun estaríamos sordos. Los distintos chapters que forman BLS estuvieron muy bien sobresaliendo Nick Catanese, estupendo guitarrista, que estuvo muy simpático durante todo el show chocando puños y lanzando púas al público. No sé si sera por que nunca había visto antes a BLS pero disfrute mucho del concierto e incluso se me hizo muy corto. Eso sí, eche en falta Stoned and Drunk en el bis. Lo que si esta claro es claro es que las camisetas y demás objetos de merchandaising voló rápidamente y me tuve que conformar con una talla S de la camiseta del vikingo que me la lleve puesta para darla un poquillo de sí pero no hubo manera y mas que un seguidor de BLS parecía un moderniki.

Volvimos en metro de nuevo a plaza Catalunya con bastante urgencia ya que el efecto diurético de las cervezas se comenzaba a notar y era vital llegar lo antes posible a nuestro destino. Cenamos, tomamos unos cacharros y no volvimos demasiado tarde para el hotel para aprovechar la mañana del domingo para dar un paseo, desayunar aunque fuesen casi las dos en una cafetería/pastelería espectacular del barrio Gótico y comer un poco más tarde.

Ha sido muy duro cuando ha sonado el despertador esta mañana.

Un saludo.

OFF!

2011-03-18T13:43:00.002+01:00

Hoy viernes, marcho a Barcelona. Me voy a ver a Black Label Society. Me apete mucho distanciarme de Bilbao y pasar un gran fin de semana no solo musical. Ayer era la fecha limite para recibir la cajita de OFF!, un nuevo supergrupo de hardcore punk del de toda la vida y en la mejor tradición de aquellas bandas californianas como Circle Jerks o Black Flag. Sí, ayer era la fecha limite y lo era por un motivo: me voy a Barcelona y no me la voy a llevar a cuestas. La pedí a CDWow, el 15 de enero y por un problema de estocaje hasta hace una semana y pico no me la han podido mandar. Así que después de estos meses aun tendré que esperar un poquito mas para poder disfrutar de The First Four EPs. OFF! es un proyecto formado por Keith Morris de ahí la influencia de Circle Jerks y Black Flag, Steven McDonald, sí, él de Redd Kross, Mario Rubalcaba de Earthless y Dimitri Coats de Burning Brides. 16 canciones en unos 16 minutos. Estupendo para empezar el fin de semana, lastima que lo tenga que dejar para el lunes, junto con la canción del viernes del blog Corazón de Rock'n Roll de manel.

Un saludo y nos vemos a la vuelta!

Twiseted Sister live 16/07/2011.

2011-03-17T11:24:00.002+01:00

La señorita Pepis con su maletín y sus secuaces aterrizaran en algún lugar de la península a mediados de julio. Eso pone en su web. Entiendo que será la próxima confirmación del Sonisphere. Reconozco que me gustaría mucho verles, que levante la mano quien no haya coreado We're Not Gonna Take It, pero preferiría verles en otro marco que no fuera este festival tan masivo. Al menos, tendré la oportunidad de verlos.

Un saludo.

Turborock 2011.

2011-03-15T21:00:00.000+01:00

Tras unos días de mierda en el curro, arremangado, comiendo tuétano y rezando para que llegue el viernes cuanto antes para encontrarme en el aeropuerto esperando despegar con destino a Barcelona para disfrutar de un gran fin de semana, una grata noticia. Al menos para mi. Parece que una nueva edición del festival Turborock está en marcha. Santander y Benidorm son las sedes elegidas para este año. Abandona el mercado de ganado de Saron para tener lugar en el Escenario Santander y en Benidorm, el nombre del lugar invita a pogos, stagediving y demás actividades lúdico musicales: Auditorio Julio Iglesias. Han adelantado la fecha a principios del mes de septiembre, 2 y 3. Las entradas, la web habitual ya están a la venta a razón de 60€ más el impuesto ticketmaster. Aun no se ha confirmado ningún grupo pero el año pasado, el nivel fue altísimo con Redd Kross, Mudhoney, TSOOL. Una buena manera de volver al trabajo.

Un saludo

Freddie Mercury y el paso del tiempo.

2011-03-14T10:56:00.000+01:00

A veces las tardes se me hacen largas y aburridas en el trabajo, la mayoría no pero casi. Aprovecho que no suena el teléfono para acabar con las propuestas de préstamos que están pendientes, revisar los doscientos y muchos correos del jefe que tengo sin abrir, intentar hablar con alguien de servicios centrales para ver como coño cierro una cosa, rezar para no meter la pata al día siguiente y suplicar por no haberlo hecho a lo largo de la presente jornada, un poco de todo pero también la dedico a placeres más mundanos. Bendito ipod. El otro día estaba echando un vistazo a las distintas ediciones digitales de los diarios más vendidos y en una de ellas había colgado un articulo sobre Queen. No voy a hablar de lo grandes que fueron Queen, lo que están haciendo con su legado o que gracias de ellos soy un adicto a la música, está todo dicho y hay muchísima gente que seguro que podrán aportar más que yo, sin duda. En el artículo hablaba que este año se conmemoran 40 años del grupo y sobre las distintas celebraciones que se van a llevar a cabo: exposiciones, fabulosas, carísimas y en muchos casos innecesarias reediciones aunque el recopilatorio Deep Cuts sí tenga algo de interés. La muerte de alguien siempre impresiona y más si eres un mocoso; ese fue mi caso: apenas tenia 13 años cuando falleció Mercury. Yo era de Queen, era mi grupo favorito en séptimo de EGB y los defendía; a mis amigos les gustaba Guns 'n Roses, a mi también pero Queen estaban varios peldaños por encima. Aquella mañana del 25 de noviembre de 1991, camino del colegio antes de poner la cinta de News of the World en la radio del coche, escuché la noticia del fallecimiento del cantante y alma del grupo, se apagaba la estrella de Queen. Ya nada volvió a ser lo mismo. Ya han pasado 20 años.

Os recomiendo que os paséis por estos blogs y leáis sus post sobre Queen.

Un saludo.

People Ain't No Good.

2011-03-11T12:15:00.000+01:00

Algunos más que no ser buenos, son unos auténticos hijos de puta. La relación directa que existe entre el binomio tareas realizadas y meteduras de puta es proporcional. Si a esta ecuación le sumamos: presión, estar a un millón de cosas a la vez y solo ante el peligro; el resultado es elevado exponencialmente y las consecuencias acaban siendo además de inesperadas, un tanto catastróficas. Hay mucha mala idea y como tenemos un departamento de calidad para el que es importantísimo el buen trato al cliente sin importar el que podamos recibir de ellos pues el cliente tiene total libertad para darme la paliza de mi vida, por ejemplo. Ayudas a alguien a que salve el culo y te lo agradece con una reclamación. Pueden decir lo que quieran, sin pruebas ni nada pero la acusación ya está hecha. Gracias a ello puedo tener muchos problemas pero siempre se acaba recogiendo lo que se ha sembrado y yo, contestaré. Entonces se verá. Hay mucha gente que no es buena pero supongo que hay de todo en la viña del Señor.

Un saludo.

Danzig!

2011-03-10T13:21:00.000+01:00

Danzig al Azkena?! No sé si será cierto o no ya la información que aparece en la web de Evil Elvis es un poco confusa en cuanto a la localización geográfica del festival. Sí parece seguro que veremos a Danzig en directo.

Más info aquí.

Un saludo.

Cheap Trick al Azkena!

2011-03-08T12:30:00.000+01:00

Cheap Trick al Azkena! Y también Eels y los barbudos Bizardunak. Lo siento pero no para de repetirlo: impresionante! ¿Qué más se puede pedir? Bueno, por pedir se pueden pedir muchas cosas pero el cartel está quedando alucinante.

Un saludo.

Gone for good.

2011-03-07T10:25:00.000+01:00

Hay personajes que caen mal y hay muchos por los que se siente una repulsión fuera de toda norma. Desconozco el motivo para que sea así pero lo es. Les coges manía en un momento de tu vida y a pesar de no ser una persona rencorosa, no les perdonas que te caigan mal. Mark Knopler, no me cae bien y eso que parece un tio majeton pero no me cae bien. Otro hacia el que tengo bastante antipatía es Phil Collins. El que fuera batería de Genesis ha decidido que es el momento de poner punto final a su carrera artística debido a problemas de salud. Ha debido de tocar demasiado alto y sus problemas de audición no le permiten continuar, es una pena ya que era un gran batería. Aunque no le vaya a echar de menos, es una noticia triste que alguien tenga que dejar lo que hace Phil Collins. No vamos a entrar en valorar como nos cae Mr. Bono a la mayoría, para mi entra dentro de una tercera categoría más extrema que al repulsión pero creo que le van a beatificar y el día de San Bono será el 30 de febrero.

Saludos.

Rockin' 2011.

2011-03-03T19:00:00.001+01:00

Tres de marzo de 2011, han transcurrido unos 60 días del año y ya promete. Puede que hace un par de años no llevase tanto control aunque siempre he guardado cuidadosamente las entradas pero 2011 va camino de ser uno de los mejores al menos hasta el momento, en cuanto a conciertos se refiere. El nivel de los discos editados hasta el momento, también es espectacular. Tal y como se esta poniendo el calendario, alguno vamos a necesitar mas presupuesto que el ministerio de fomento; supongo que el titular de la cartera no tendrá demasiado problema para acompañarnos, si le dejásemos, ya que estará ahorrando un montón con las medidas que están apunto de tomar. El que sí lo tiene jodido, si le permitiésemos venir con nosotros, es el expresidente de no me quiero acordar que isla que con sus dos cojones va al banco a cancelar un préstamo con billetes de 500€ a cuenta de la fianza que le han puesto al pobre. Lo que sí tengo claro que es que ninguno de estos personajes nos iba a sacar una cervecilla. A lo que íbamos. Todo los fines de semana de enero, conciertos muy interesantes. Lo mismo en febrero. Marzo, hay que ver como ha empezado... Ayer estuve en el bolo de Imperial State Electric: espectaculares, os recomiendo que no os lo perdáis. En realidad el presente mes, lo he ajustado un poco, con Imperial State Electric y Black Label Society en unas semanas en Barcelona, suficiente. Hay que ahorrar un poco, no siempre se van a ser los mismos los que se aprieten el cinturón, da igual que se jubilen con muy pocos años cotizados, siempre se sacrifican por nosotros, al menos eso creo. Abril, también viene cargadito y mayo por supuesto es de un nivel que no tiene nombre con la visita de Hogjaw, Youth Of Today en Oviedo, Entombed y unos desconocidos Cough que darán mucho que hablar con su propuesta entre otros eventos. Nos plantamos en un espectacular mes de junio con Five Horse Johnson, Azkena, ese festivalazo macarra encabezado por Down, John Mayall... Así nos plantamos en julio con la que se supone es la última visita de The Black Crowes, Dr. John, Iron Maiden, Alice Cooper y Maston en el Sonisphere, la gira epitafio de Judas Priest acompañados por Motörhead y Saxon. Sé que tengo que ir actualizando la agenda, últimamente no lo he hecho pero no por falta de tiempo más que nada es que cuando llego a casa no me apetece demasiado ponerme con el ordenador, me dedico a leer los blogs que sigo con tanta ilusión (es un placer leeros a todos) y en la oficina me da un poco de canguelo; esto de que monitoricen todas las conversaciones no me hace mucha gracia, siempre por debajo del radar. Seguramente me he dejado algún concierto e irá saliendo alguno más con el paso de los días. Hay que ver como pasa el tiempo, sin darme cuenta nos hemos plantado en Agosto; ya veremos como se plantea la temporada otoño-invierno.

Un saludo.

Jane Russell

2011-03-01T13:45:00.000+01:00

21/6/1921 - 28/02/2011

Un saludo.

Dark Night.

2011-02-28T10:44:00.000+01:00

Más que una noche oscura, se trata de un amanecer oscuro. Al entrar a la oficina tras el obligatorio café de antes de las 8 de la mañana, he mirado hacia la Torre Iberdrola y una escalofrío ha recorrido mi cuerpo. Nada bueno presagiaba: lunes, final de mes, mal tiempo... En serio, cualquiera diría que era de día y como no podía ser de otra manera, al poco tiempo, las nubes han descargado con ganas. Esta lluvia servirá para limpiar un poco la polución que hay en la ciudad, supongo que grandes urbes del estilo de Madrid y Barcelona la situación tiene que ser peor. Esta canción de The Blasters tiene algo especial, la primera vez que la escuché fue en los créditos finales de Abierto Hasta el Amanecer por aquel entonces no me fije quien era el grupo que la tocaba pero siempre me ha rondado. Muy grandes The Blasters, espero poder volver a verles pronto.

Un saludo.

Wombat Fest.

2011-02-27T16:10:00.000+01:00

El lugar: Plateruena (Durango). Los grupos confirmados para este festival: Entombed, Vórtice, Legen Beltza, Adrift y Neila para el primer asalto y The New Mogambo Old School Stars, un grupo de versiones de trash, punk,... y Rockin DJs para el segundo y cerrar el evento. El día elegido para la descarga de rocking death metal, post metal, sludge, trash... es el 8 de abril. Este festival, idea de la promotora Wombat, es una nueva oportunidad de volver a disfrutar en directo del primer grupo de Nick Royale y de temas como Seeing Red, Left Hand Path, Wolverine Blues.. y por supuesto de descubrir algún grupo interesante. Las entradas se pueden comprar en la web de Plateruena. Vamos, una cita ineludible para los seguidores de las tendencias metálicas un poco más extremas.

Más info:

Saludos.

Lynyrd Skynyrd - Skynyrd Nation.

2011-02-25T18:07:00.001+01:00

Nueva vuelta de tuerca de los de Jacksonville. Skynyrd Nation no aporta nada nuevo al legado de una de las mejores bandas en estos del southern rock pero es grande tenerles de vuelta. La revalida del maravilloso God & Guns está compuesto por cinco temas que sobraron de las sesiones de ese disco y otros tantos temas en directo de los que como no, sería imposible no destacar Free Bird. Los temas de estudio son bastante buenos incluido la propagandistica That Ain't My America y, aunque suene a topicazo, cualquiera diría que son descartes. Still Unbroken es magnífica, Skynyrd Nation es un gran grito de guerra, Southern Ways... Aunque no llegan al nivel de los grandes clásicos de la banda es indudable que el que tuvo, retuvo y pienso que estas nuevas composiciones tienen un gran nivel. La segunda mitad del disco está grabada en directo en el Freedom Hall de Kentucky y la verdad es que en directo suenan como una locomotora; sólo permanece Gary Rossington de la formación original pero siguen siendo grandes. No estaría nada mal que este disco les sirviese de excusa para visitarnos. Let the South raise again!

Un saludo.

Blessed.

2011-02-24T12:31:00.000+01:00

Menos de una semana, cinco días por delante es lo que hay. Cinco días para ser bendecidos con el nuevo material de Lucinda Williams. Unos días que se van a eternizar hasta el infinito. Aun tendré que esperar un poco más y VRG también, aunque ella puede que haga trampas y lo escuche antes, para recibir el vinilo y la edición que contiene las Kitchen Tapes con la que pensaba sorprender a VRG. Calculo, si no se pierde entre USA y mi oficina o alguien se lo queda, que lo recibiremos hacia mediados de mes. Mucho tiempo. Tiempo durante el que se me caerá la baba leyendo los distintos post acerca del disco, crecerá la envidia dentro de mi hacia aquellos que disfrutan tanto de él pero no flaquearé. No caeré en la tentación, no. Al igual que he hecho en muchas ocasiones, no lo voy a escuchar hasta tenerlo en mis manos, para mi no es lo mismo. Abrir la carpeta, sacar el primer disco, dejar caer la aguja, leer las letras mientras Mrs. Williams la recita, pasar los CDs que acompañan a la edición en vinilo a mp3 para ir disfrutando del disco camino del trabajo... Todo se andará y llegará el momento en que le gritaré al cajero, sin importarme los clientes que haya en la oficina, que le abrá el arco detector de metales a mi Rey Mago Postal para que pueda entrar sin perder un segundo para entregarme el paquete que contendrá tan preciado saludo. Hasta entonces, disfrutad del disco y dadme muchísima envidia sana.

Un saludo.

Sin noticias.

2011-02-23T16:17:00.001+01:00

Con la que esta cayendo ahí fuera, tener un buen día es casi una experiencia divina. No se si será por que estoy prestando más atención a las noticias que de costumbre pero todo son malas. La bancarota de Nueva Rumasa, las revueltas por todo el mundo árabe, alguien abre la boca y todos le aplauden, Sergio Dalma que segun él que si no es por la piratería hubiera vendido más de 200,000 copias de su último disco. Bueno, en realidad todo no son negros nubarrones, lo del señor Dalma es un claro entre tantísima mala leche. Hay que reconocer que lo de Ruiz Mateos no tiene nombre pero también confiarle una pila de euros a este caballero y su familia tiene mérito a pesar de estar todo garantizado con ricos flanes y embriagador brandy. Qué Mr. Gadafi los tiene bien puestos es poco, cómo se puede llegara a ser así y a hacer lo que está haciendo? Está usando la convención de derechos humanos para limpiarse después de cagar. Supongo que serán cosas del poder; unos no lo quieren dejar y otros harían cualquier cosa por alcanzarlo. De momento, nos va a tocar apretarnos el cinturón energético. Las mentes pensantes, nuestros directores, han urdido un plan para ello. Podemos estar tranquilos por que en el caso que todo se joda aun más en oriente próximo, que sera más o menos lo que tarden en tocarle las narices al de Irán, tenemos reservas de petróleo para unos 90 días y de gas para 30. Digo que podemos estar tranquilos por que el invierno casi ha pasado, tenemos carbón... A nosotros no nos pagan por pensar, lo hacen para que los que piensan lleven una vida más relajada. A cierta persona que llama tontitos a los discapacitados que trabajan donde ella deberían meterla una buena demanda por que seguro que si yo la llamo retrasada mental de los cojones, tengo un problema serio encima de la mesa. Otra mala noticia hubiera sido que el Sr. Dalma hubiera vendido un millón de copias de su ultimo disco; así que, cogidos de las manos demos gracias por la pirateria y pidamos por que les corten la conexión a internet a todo aquel que tuvo el mal gusto de bajarse su disco. Internet debería usarse para otras cosas mas interesantes. Pero en el fondo, muy en el fondo, ha sido un buen día.

Un saludo.

Five Horse Johnson Spanish Tour 2011!

2011-02-19T16:34:00.000+01:00

Otra gran noticia es la próxima visita de Five Horse Johnson. Gran noticia no es la definición más correcta, más bien sería apoteósico notición. Tengo muchas ganas de volver a encontrarme con este grupo en un escenario y además en Bilbao, tocan en el Azkena y habrá que estar pendiente de las entradas que aun no están a la venta. Cita obligada para los amantes de boogie blues n roll, como ellos lo definen. Supongo que dentro de poco comenzará a circular por los distintos medios información sobre su nuevo disco previsto para finales de año. Contando los días que faltan para que demuestren por qué son una de las mejores bandas en directo.

09/06/11 Barcelona @ Rocksound
10/06/11 Bilbao @ Azkena
11/06/11 Madrid @ Gruta 77

Junio de 2011 va a ser difícil de olvidar.

Un saludo

Kristonfest.

2011-02-18T12:32:00.001+01:00

Ya está, el cartel del Kristonfest ya está completo. La verdad, para mi, es increíble. No puedo decir mucho más; es que tocan muchos de mis grupos favoritos. Poco hay que decir de Down y Corrosion Of Conformity, de sobra son conocidos. Down es uno de los pocos supergrupos que funcionan, algo que no es extraño viendo quien forma parte del grupo; el año pasaron editaron Diary of a Mad Band, un estupendo directo de la gira de II: A Bustle In Your Hedgerow. Sobre el escenario son unas bestias y estoy seguro que nos ofreceran un gran espectáculo. Como Pepper Keenan está bastante ocupado con Down, el resto de C.O.C. vuelven a la actividad con la formación original, la de la época de Animosity, y por lo visto, sus sets se están basando en la faceta más crossover del grupo que tampoco está nada mal. Eyehategod es un grupo que me gusta mucho también y que ya he mencionado en varias ocasiones. Jimmi Bower, batería de Down, forma parte de este grupo pero sin duda el miembro más especial, por decirlo de una manera más suave, es Mike D. Williams, ex-yonki, poeta y desgarrador cantante y letrista del grupo. Cuenta la leyenda que los alaridos de dolor de la intro de My Name Is God (I Hate You), primer tema de Dopesick, son producto del corte que se dio en la mano al intentar grabar el sonido de una botella al romperse. Su sonido es una mezcla de blues, southern rock, punk y doom. Church of Misery, serán los encargados de abrir la velada con su doom metal de alumnos aventajados de Black Sabbath. Houses of The Unholy, su último disco hasta la fecha además de ser una especie de enciclopedia criminal es uno adictivos del panorama, merece muchísimo la pena. Al final, se han caído Buckcherry que sí estarán en Barcelona el día 16 de junio en la Sala Bikini y al día siguiente en la Sala Heineken de Madrid. Las entradas para este festival ya se pueden comprar en Ticketmaster a razón de 35€ más el impuesto revolucionario de la distribuidora y finalmente sólo será un día.

Un saludo.